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政府掏钱让你学！2026这4类技能，学完可持证上岗
政府掏钱让你学！2026这4类技能，学完可持证上岗现在很多人都想多学一门手艺，好找工作、多一份收入，但又担心学费贵、怕被套路、怕学完用不上。今天这篇文章，就跟大家说一项国家实打实的民生福利：2026年政府继续出资，开展大规模职业技能提升培训，重点支持4类技能学习，符合条件可以免费学，学完能考证、能上岗，全程正规透明，没有任何隐形消费。本文内容均依据人力资源和社会保障部公开政策整理，不夸大、不虚构、
成长书单：从情绪到校园，陪孩子走过每个成长关卡
#我的假期书单 养育孩子的过程，总绕不开情绪引导、青春期困惑、校园安全这些现实难题。这份书单覆盖从幼儿到青春期的成长核心痛点，用轻松易懂的方式，帮家长和孩子一同面对成长关卡。《儿童情绪管理课：你好，幸福的小孩》聚焦低龄阶段的情绪启蒙。全书用22个贴近日常的小故事，帮孩子识别、接纳并疏导情绪，没有生硬的说教，而是在故事里传递共情与接纳。家长也能从中学会温和的引导方式，陪孩子做情绪的主人，打好成长的心
07-08
定了！6月1日电工证全面改革，1800万电工收入饭碗大洗牌
大家好我是涵涵爱分享，每天给大家带来最新动态 不赶节奏，内容随缘更，但每篇都掏干货；如果你觉得这些信息对生活有用，就点个关注～手里攥着电工证、常年跟线路设备打交道的师傅们注意了，2026年6月1日起，电工行业将迎来近16年来最彻底的一次制度重构——应急管理部新版《特种作业人员安全技术培训考核管理规定》（第19号令）正式全国施行，直接影响全国超1800万持证电工的上岗资格、接单范围与收入水平。这次改
大模型已经开始在高考数学上集体拿高分了
大模型已经开始在高考数学上集体拿高分了：满分 150 分，GPT-5.5、DeepSeek_v4直接拿到144，Gemini 和 Opus4.8 都是142。再往后看，Kimi2.6、Unisound U2、GLM5.1、豆包等国产模型，也基本集中在 130～139 分这个区间。说实话，这个分数已经不是“会做题”的程度了。高考数学考的不只是计算能力，更考验审题、条件理解、公式选择、多步骤推理和解题
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被《月亮与六便士》点醒：满地六便士，要不要抬头看月亮？
#晒书日记 作为每天被通勤、房贷、琐碎工作裹挟的打工人，我很长一段时间都陷入内耗：一边不甘心被柴米油盐困住，一边又不敢放下手里安稳的“六便士”，直到睡前翻完这本毛姆的《月亮与六便士》，合上书本的瞬间，心里积压很久的迷茫突然被理顺了，这绝对是一本适合所有普通人自我复盘的治愈好书。 先说说这本书的装帧质感，深蓝色封面搭配弯月作画者的剪影，氛围感直接拉满，随书附赠同款书签，平时夹在书页里，通勤碎片时间拿
神作还是滤镜？你还记得30年前这部虐心高燃动漫吗
30年前的2月18日，一部震碎三观的动漫在日本的电视台首映了。暗黑悲恸的世界观、不死不虐的剧情与突破尺度的画面冲击，给万千幼小的心灵留下了难以磨灭的印记。主人公身负血海深仇，倚靠变身能力与意图灭绝人类的入侵者展开了可歌可泣的斗争。每变身一次，他的身体就向不堪重负的极限深滑一步。这就是—— 手抖了，是这个！ 宇宙骑士，如今的年下宅可能听说不多。它是由日本龙之子工作室制作，于1992年在东京电视台放映的科幻年番。由于本土首映反响一般，第二年就急于投放海外回本。在中国的电视台播出后，出人意料产生了“墙里开花墙外香”的轰动效应。时至今日回头再看，这种现象引发了两种截然对立的观点。神作党：剧情赛高！机体赛高！子安武人赛高！小坂由美子神曲赛高！古希腊弑亲悲剧的哲学深度！致郁之极的末日氛围！现在的废物编剧们，吃我一记反物质炮呀呀呀！ “童年滤镜”派：赶工之作，人设老土。作画各种崩，兼用卡用到吐。就一披着机器人太空战外衣的狗血伦理剧。撑死佳作刚满，离神作的距离差了两个天空战记。争议归争议，该作在龙之子的历史上自有其特定地位。今年是TV版放送30周年。借助两年前官方纪念发行的设定集，我们来全面回顾这部已成绝唱的动漫，在灵魂深处聆听那句热血又悲壮的——“Tech Set UP!”书名：宇宙の騎士テッカマンブレード包装：平装开本：30cm*23cm出版时间：2020年3月用纸：胶版纸页数：150页重量：682g官方定价：2778円+税封面除了迪波威本尊还能有谁！不过这本设定集居然没有腰封，着实意外。底部赫然印着：硬科幻动画（SF）的金字塔！别激动，这是促销宣传，不能完全代表日本方面的真实评价。与其说官方盖章科幻番的巅峰，不如说在对没看过动画的广大霓虹宅洗脑说：之所以它那么经典你还没看过，因为它是没人看的SF啊。D-BOY的前世今生宇宙骑士全名《宇宙骑士铁甲人·利刃》。这么长的名字内有玄机。它其实是一部重启之作。前作《宇宙の騎士テッカマン》（宇宙骑士铁甲人），作为龙之子继《科学忍者队》之后趁热打铁推出的科幻动画，于1975年在朝日电视台放送。由于诞生的年代正值特摄片黄金年代，所以带有很多特摄的影子。这个特质也薪火相传给了92版。 故事讲述了地球污染严重，已达无可救药的地步。人类企图星际移民，又遇上外星入侵。主人公为报杀父之仇，成为宇宙骑士铁甲人与外星人展开战斗。已经有了熟悉的味道吧？该作制作阵容强大。请来了设计过初代高达的大河原邦男设计机体，最终幻想御用画师天野喜孝设计人设，社长吉田竜夫更亲自监制。如此雄心勃勃的作品，却遭到市场当头一棒。主题太沉重了，收视率上不去，放映26集就被电视台腰斩。两年后，吉田竜夫抱病去世。但龙之子的后继者仍存有重振这个IP的执念。随着以初代宇宙骑士为蓝本的OVA《暴风战士奥钢》受到好评，加上1989-1990年热映的番剧《天空战记》阴差阳错在女性粉丝中人气很高（本来是好事，但女粉不买模型啊）。龙之子认为亟需推出一部面向男性观众的硬核科幻作品，以挽回玩具商的赞助。宇宙骑士的重制排上日程。 尘封16年后的1991年下半年，龙之子找到时下热播动画《NG骑士》的主创根岸弘和赤堀悟，要他们着手做一部年番，明年2月接档。两人吓了一跳，企划才留给短短3个月的时间。两人只能硬着头皮去仓库翻旧设定。旧瓶装新酒的好处是：一，旧作天生有一批粉丝和话题度，新作还能带动绝版的老玩具再卖。二，有现成的企划可供改编。92版对75版的部分继承（魔改）：重要的宇宙飞船都叫蓝色地球号；白卡斯（法语意为飞马），不仅是铁皮人造型的宇宙航行装置，还能将人转化成宇宙骑士；Tekkaman铁加曼，来自75版既定的Tech a man。这也解释了观众光看92版会觉得莫名其妙的一点。为什么拉达姆用英语命名自己的改造产物。以上还好办，结局最难办。一直未见天日的75版原设定，矢志报父仇的主人公最终发现大BOSS原来竟是自己亲爹。要不要沿用父子相残？企画组意见不一。最后，写出天空战记和樱花大战的赤堀悟一拍大腿：光死爹怎么够。咱们做动画的，要讲发展，说杀全家就杀全家。仓促上阵的正统派SF“赞助商说，真人比例的模型卖不出去。于是设计成了现在的机体。“——机械设计佐山善泽翻开设定集，仿佛回到了小时候追剧的日子。试播集加正片，一共50话。自1992年2月18日开播。导演根岸弘（《NG骑士》、《天地无用》）、编剧赤堀悟、OP作画大张正己（又一位高达名画师）、音乐和田薰（《假面骑士》、《犬夜叉》），都是业内响当当的标杆。他们的才华和心血，浇灌了这朵盛开在太空中的孤挺花。 还有森川智之、林原惠美、子安武人，一个个耳熟能详的怪物，啊不，声优的名字。不过他们并非国内80后的情怀。动画由广东电视台引进国内。由于普通话配音稀缺，一人配多角成为常态。为男主配音的是国家一级演员张琳老师。他流传更广的代表作，要属国民好老公——灰太狼。宇宙骑士的故事背景设定在联合地球历192年（公元2300年），人类不仅成立了联合政府。出于开发太空的目的，设立了外宇宙开发机构。并且建造了离地面300公里、环绕赤道的超级轨道系统。这种环状静止卫星即赤道环，配有太空港与激光炮。后来成为拉达姆与地球人反复争夺的战略要地。 拉达姆，神秘的宇宙种族，先攻占赤道环将其变成入侵地球的桥头堡，令人类一时措手不及。从天而降的拉达姆有多种形态：地面压制型的四足拉达姆兽、飞天制空型、水生型与开花植物型等等。虚假的拉达姆是坚比坦克的庞然大物。真实的拉达姆是肉体脆弱、脑髓高度进化的寄生生命体，把人类改造成宿主是它们的真正目的。主角，铁加曼·利刃（Blade）。不知当年有多少小朋友在课本上临摹过它红白外骨骼机甲的帅气造型。变身水晶、闪光飞鹰、反物质炮。铁加曼，是拉达姆利用被征服星球人体改造的侵略先锋。利刃原定设计为摧毁而生的强袭型铁加曼，幸而逃脱，并反戈一击。这种满满的生化感，加上每次装着之前先吼“变身”，更有种在看强殖装甲而非高达的感觉。难怪利刃出现在游戏机战J里时，一些日本玩家一脸懵逼，我不是在玩机器人大战吗，怎么乱入一个奥特曼？相羽高野，男主D-BOY（宇宙骑士队的同伴取的绰号，意为Danger Boy，音译迪波威）。全家人都被改造成铁加曼，只有他在精神控制前被父亲相羽孝三舍命相救。从此步上以弑亲为代价来拯救人类的悲催救世主之路。不仅如此，铁加曼的副作用使D-BOY全身组织逐渐受损，变身时间超过30分钟就会暴走成狂。声优方面，D-BOY是森川智之第一个主役角色，江湖自此诞生“吼爆两个麦”的传说。宇宙骑士队，主角天团，亦是抵抗拉达姆的中流砥柱。对D-BOY来说，他们不啻新的家人。没有这个新家的包容和慰籍，D-BOY撑不到漫漫复仇的最后一刻。家庭成员包括——D-BOY的灵魂伴侣、领航员亚纪；热血派战斗队长、蓝色地球号驾驶员诺亚尔；萝莉通讯专家米莉；王牌技师本田大叔；伪娘工程师雷宾；还有全队的主心骨、算无遗策小诸葛的外宇宙开发机构负责人弗里曼。 设定集最重要的部分，即用全书半数以上的篇幅，回忆梳理TV版49话的剧情主轴和世界观。并按播放顺序刊登出场人物、机械的设定资料，以展现这场波澜壮阔又惨绝人寰的太空歌剧。第1话「天駆ける超人」，怀旧的画风，复古的色调。让人缅怀童年的同时，也不由得产生一丝疑惑。单看画面和机甲人设，你决想不到这是比EVA仅仅早了三年的电视作品。 过分质朴的人设，八十年代遗风浓厚，无疑影响了当时日本观众的接受度。要知道，美少女战士引入大陆比宇宙骑士晚几年，以至于年幼的我长期以为是两个年代的作品。事实上，它俩在日本同年播出。时尚度爆表的前者，收视自然碾压后者。对此，机器人大战的老牌画师湖川友谦有话说，他甚至不愿回忆宇宙骑士。“我不被允许按我的意图作画，我对这部作品没有好的印象。”——人物设计湖川友谦说白了，周期紧张、人手不足和成本考量，促成了宇宙骑士的三赶传说。一是企划赶。旧版宇宙骑士铁甲人的很多创意和命名以致敬为名拿来就用，全不顾故事背景翻天覆地。二是作画赶。大量工作为省钱外包，甚至远到韩国。“崩坏骑士”的名号流传开来。许多观众看过预告期待满满，等到正片大呼OP欺诈。三是设定赶。动画都开播了，拉达姆的庐山真面目还没敲定，只能一边挖坑一边填坑。拉达姆的母星起源和社会形态更是直到两年后的宇宙骑士2才最终补完。 户口本骑士“所谓人类，就是会在高兴的时候感动，也会在悲伤的时候感动，这就是《宇宙骑士》最大的主题。”——根岸弘同D-BOY、蓝色地球号一起在第1话出场的，还有第一个小boss铁加曼· 达加（Daggar）。他本是和相羽全家一起被拉达姆抓获的阿尔戈斯号的船员。由于D-BOY意外出逃，其他铁加曼还在沉睡，提前装着的他成了追击D-BOY的炮灰。 此君攻击输出有限，只靠一张激光弓撑场面。在依赖诡计缠斗了7话后，被主角光环，那个，反物质炮轰杀至渣。第12话「赤い戦栗エビル」，铁加曼· 伊比路（Evil），利刃的宿敌出现。也就是D-BOY的孪生弟弟相羽新也。全片第二号悲剧男。由于从小对哥哥怀有强烈的竞争意识，被拉达姆改造后极端放大。作为拉达姆方的前线铁加曼的队长，攻高机动强，各方面能力均衡并可进一步强化。 后来的特典《燃えた時計》补完了背景，原来相羽兄弟的母亲由于新也意外引发的一场事故遇害，新也自认为从小感受到父亲的冷视。当父亲试图将他从拉达姆的禁锢下解救出来时，拔枪的动作又一次深深刺激了他，由此产生了对父亲、还有父亲的宠儿D-BOY的扭曲敌意。 伊比路的声优不是别人，正是变态专业户子安武人。当时的子安武人恰逢事业的瓶颈期。这个敏感、孤傲又满怀执念的潜意识兄控角色简直量身定做，为他打开了一扇门，驱使他在绅士的道路上一往无前。拉达姆视D-BOY为心腹之患，不仅在于正面战场受挫。更严重的是凭借对D-BOY的逆向研究，地球联合防卫军开发出了高达，那个，素路铁加曼。武器为山寨反物质炮的费米粒子炮和激光枪。素路铁加曼在92版TV里只能算打打下手，后续的几次拉达姆战争才是他量产化后的大舞台。相羽美雪，相羽兄妹最小的一位，由于体质无法承受而被拉达姆放弃。美雪取自编剧赤堀悟太太的名字（这大哥神么恶趣味），她所装着的铁加曼·莱比亚（Rapier）也是最孱弱的一个铁加曼。虽然身体状况不断恶化，她仍然一路从月球找到地球，苦苦寻访哥哥D-BOY，送来了拉达姆的重要情报——拉达姆母舰降落在月球背面。遍布地球、看似无害的开花植物竟然是素体铁加曼的培养皿。待到总攻一声令，他花开后百花杀。 百万强袭透地球，满城尽是铁加曼。当年不谙世事的我看到这段就一愣一愣的，拉达姆你这么放虎归山真的好吗？一度以为拉达姆身处第五层，下一盘大棋。故意放走美雪暴露机密会有什么惊天阴谋。事实证明想多了。在做一集想一集的周播体制下，咱就别太较真逻辑性了。第25话「新たなる悪魔」，三大铁加曼在伊比路的率领下集体亮相，准备一举歼灭D-BOY与防卫军基地。铁加曼· 阿克斯（Axe），近战型铁加曼，D-BOY兄弟之前的武术教练。铁加曼· 兰斯（Lance），参谋型铁加曼，阿尔戈斯号的船员之一。铁加曼· 苏度（Sword），护卫型铁加曼，D-BOY未过门的大嫂。从这些设定可以看出制作周期有多么仓促。EVA的TV版集数仅为宇宙骑士的一半，连NERV带使徒设计了差不多二十个机体。宇宙骑士的机体算上素路铁加曼，也只有十个出头，和魔神英雄传等子供番的机海战术相比更不在一个量级。 第26话「死をかけた戦い」，哭得好大声的一集。相羽美雪为了保护哥哥和人类，绝望抵抗后又惨遭凌虐，悲壮自爆。尽管本集制作画面崩得离谱，以至于设定集都不敢放大截图。但凭借又燃又虐的剧情，依然赚了不知多少再也看不到美雪变身的少年们的眼泪。 此战堪称拉达姆战争的转折点之一。从此敌方铁加曼不再集团作战，开启了葫芦娃救爷爷——一个一个送的历程。从第41话「エビル·蘇る悪魔」到第48话「壮烈! エビル死す」，海山问我几时归的悲凉意味越来越浓。D-BOY与弟弟新也开始了最后的宿命对决，不惜进行超进化竞赛。一个赌上身体超负荷，一个以失忆为代价。最后，伴随着“假面舞会” 的BGM，两个顶尖铁加曼于太空展开华丽的死斗。伊比路略胜一筹，终因超进化的副作用而功亏一篑。其中第46集「时の止まった家」值得说一说，它升华了宇宙骑士的一个主题——执着与忘却。当导演根岸弘把全是苦情回忆戏码的剧本拿出来时，遭到了其他制作方的一致反对。理由很明确。之前的第45集已经是一集混时间的总集编了，再不安排一场酣畅淋漓的打斗对观众无法交代。根岸弘力排众议，甚至拿圆谷英二的赛文·奥特曼作说明，没有对人性和战斗意义的反思铺垫，就没有震撼人心的大结局效果。最终，我们看到了至今仍为粉丝津津乐道、充满哀伤情愫与不屈斗志的点睛一集。 经历了战友的护送与牺牲，在亚纪身处教堂的祈祷声中，D-BOY登上月球，迎来了最终boss，自己敬爱的长兄相羽健吾。他也是铁加曼·欧米伽（Omega），和拉达姆母舰融合成为操控各地拉达姆的主脑。D-BOY怀着对拉达姆的满腔怒火，发射出超进化粒子炮。 夕阳下，遗忘一切的D-BOY坐在轮椅上，他唯一能记起些许的只有陪伴在身边的亚纪。看到这一幕，弗里曼说：“忘却不该做为逃避痛苦的手段。只有他被允许这样做。如果真的有神的话，这就是神给他的补偿吧。”在虐心的道路上急刹“当时没有想着怎么为粉丝服务，只按照自己喜欢的方式制作。”——制片人植田 本书收录了当年TV制作组提交的企画书，包括时代背景、拉达姆种族、主角团队、地球阵营关系图以及入侵者组织架构等等，和后续的播出内容已非常接近。改动较明显的是铁加曼系统的再设定。 另有神曲REASON的歌词完整版。主题歌的演唱者小坂由美子，为剧集贡献了金属摇滚感的唱腔与强劲的音色。每次音乐一响，我们就仿佛飘向了苍茫的赤道环与包围着它的深邃太空。这位歌手的音乐生涯也颇具话题度。发表过的4首单曲，居然全是宇宙骑士的片头曲和片尾曲，之后便悄然隐退。有的传闻说她自创唱法把嗓子唱坏了，有的说她退圈做主妇。她如一颗璀璨的流星划过乐坛，就像燃烧过生命的D-BOY一般。 除了92TV版，本书还收录了宇宙骑士世界观下的全部SP和后续时间线企画。譬如TWIN BLOOD，出自宇宙骑士LD的特典动画。以接近剧场版的作画质量，再现了D-BOY和伊比路的第一次对决。造型设定舍弃了TV版的机甲风格而改为更靠拢EVA的生物风格，战斗场面也更加重口，暴力十足，血浆四溅。另一部特典「燃えた時計」，通过与哥哥最终战败北的相羽新也的临终追忆，补完了相羽两兄弟的童年纠葛。MISSING LING，一部胎死腹中的剧场版，一段令宇宙骑士老粉情感复杂的废案。特征就是虐上加虐，虐无止境。撕完户口本，再撕结婚证。原剧情设定在两年后，D-BOY已成植物人，拉达姆再度入侵。 心力交瘁的亚纪自愿（其实是拿枪逼着弗里曼）参加地球铁加曼计划，却陷入遭社会排斥的素体铁加曼受害者的集体痛苦中去。此时，D-BOY被拉达姆唤醒并脑控，沦为敌人的王牌。亚纪不得不转身同爱人展开饱含血泪的对决—— MISSING LING的构思在本书中仅有一页介绍，如今网络流传的片段都是当年放出的预告片剪辑而成的。这部虐得如痴如醉的OVA据说已制作三分之一，终于连主创们都看不下去了，紧急叫停。大人，时代变了。男主要么宅废黑要么吊炸天，女主不萌一脸血没人看。您还大和抚子昭和男儿呢，换个套路。制作组赶紧拨乱反正，出炉了宇宙骑士2。虽然承袭了MISSING LING中素体铁加曼与人类之间族群冲突的故事线，但风格转变之巨足以令老粉吐血。主角变成了天真软萌美少女，D-BOY不但原地满血复活，还耍酷堪比戴墨镜叼牙签的发哥。尽管骂声一片，销量喜上眉梢，制作组乐呵呵在原定三集的基础上又多做了三集。时代真的变了。随着社会精神的内卷化加剧，开拓太空的史诗型作品不再吃香。宇宙骑士，连同龙之子工作室，渐渐沉寂。历史地位？不如在你心里的地位 设定集的最后部分，是对主创团队长达十几页的访谈。回忆起制作历程的紧张、赞助商的压力和人手的短缺，有动容，有感慨，也有吐槽和遗憾。“很多海外粉丝知道利刃让我吃惊。这部动画今后会超过30年，40年，50年留在人们的记忆中吧。”——和田薰他们坦承这不是一部大热作品。在日本的初映并未获得预想的成功，其影响力甚至没能超越被腰斩的75版，并为时至今日还有粉丝记得感到格外欣慰。几位主创万万想不到的是，本作的知音全挤在海的另一头呢。更有压倒性的好评。豆瓣评分逆天的9.1。打分者竟无一人打3星以下。IMDb目前的评分8.1。D-BOY更屡屡和剑风传奇的嘎子争夺史上最悲壮男主角的称号。 常有人问，为什么宇宙骑士在日本不火？其实不妨从另一个角度想想，为什么它能在中国火爆一时？原因是多方面的。首先，80后成长的年代，没有网络，没有手机，电视垄断了娱乐渠道。虽然引进的日美动漫不在少数，也不乏大尺度的漏网之鱼，但科幻机甲史诗类作品却属于空白。（高达：老子就是吃了在本土太火的亏）除了被美国人魔改的太空堡垒三部曲，也只有廉价引进的宇宙骑士值得铭刻在一代向往星辰大海的孩子的记忆中了。其次，不得不说说中日间的文化差异。与对方混沌纠结的战争善恶观不同，千年来经历了抗辽神剧抗金神剧抗蒙神剧抗清神剧抗日神剧一代代洗礼的我们，早已习惯了二元对立的价值观。宇宙骑士简单粗暴的敌我处理，在日本完全是子供番向的。足以让小孩子掩面跑开的手足相残与畸高战死率，又比青年向还青年向。定位的模糊，注定了作品的不伦不类。然而，他们的剑走偏锋，在我们却是人间正道。 古典通俗小说长期以来催泪虐心的处理手法，比如杨家将七子去六子回，隋唐演义英雄气长寿命就短，梁山好汉十去六七的种种桥段。给我们奠定了“流血流泪、英雄本色”，“献了青春献子孙、万古流芳一完人”的审美取向。D-BOY的悲情，引发的是我们的共情。对日本动漫自身而言，宇宙骑士的出现和凋零，象征着以机动战士高达为代表的第二次动画新浪潮的褪去。D-BOY的孤独是究极的。因为他从始至终处在自我割裂之中，我究竟是地球人，还是铁加曼？为什么我无论站在哪一边，都在与同胞作战？某种意义上，这也是时代的拷问。经济泡沫后的日本新世代不再仰望星空，转而关门探索自我。他们不在乎能飞得多高，而是喃喃自语我是谁。这预示着以新世纪福音战士为代表的第三次动画新浪潮的先声。30年间，相比EVA的无数次复刻与再创，宇宙骑士这部承前启后之作近乎被世人遗忘。扎实的剧本、流畅的节奏、合理的设定，中日两国的ACG爱好者都有共识。如果你想怀旧一把，又觉得设定集太贵且没中文，除了重温老番，可以去玩玩机战J。制作人寺田贵信无疑是宇宙骑士的亲爹饭。他不仅安排D-BOY在游戏里登场，还赐予了超高回避、超高伤害、超高机动三大特技，足以让你体验一把千军万法割草无双的快感。 纯主观打分装帧 ★★☆平装，无封腰。封面设计中庸。印刷 ★★★中规中矩的胶版纸印刷。奔着线稿和设定图的朋友可能会失望，大量内容都是TV截图，原画有限且版面偏小。内容 ★★★★回顾非常全面。从世界观到历代机甲，从TV特典到OVA，从周边到制作回顾，能想到的都有。特别是TV版逐集回溯，将宏大叙事和原稿融入其中一集集展开。这种拼全记忆碎片的编纂方式，兼顾了老粉的情怀与新粉的科普。最大的遗憾是收入的都是完成稿，老版设定集的大量备选稿未能入选。性价比 ★★★☆日版书普遍价格吓人。不到3000円的定价堪称扶贫，提醒我们这确实是一部三线动漫。当然国内贩子又是另一回事。综合推荐指数：★★★☆小众作品，还有什么选择呢。现货进口日文宇宙骑士迪波威エンターテインメントアーカイブ宇宙の騎士テッカマンブレード289元天猫精选去购买
年龄大了也要看漫画：青年漫推荐（12类32部2万字诚意推荐）
关于青年漫漫画作为将文学和绘画相结合的艺术形式，已逐渐成为人们的普遍读物，更是学生们的最爱。但在大多数国人眼中，漫画一直还是比较低幼的存在，是小朋友才看的东西，作为一个漫画控，我一直无法认同这点。虽然漫画陪伴我从童年一起成长，但长大以后自己仍无法抵抗漫画的独特魅力，并随着年龄的增加，逐渐从少年漫的热血中二，逐渐过渡到青年漫的现实深刻。需要特别说明的是，这里所指的青年漫，主要还是日漫。欧漫、美漫虽然大多数可以说都是成人读物，但它们更倾向于“图像小说”的概念，将漫画与传统小说作比较，有许多漫画更是从经典原著小说中改编而来，更加追求作品的艺术性，比如我之前在漫画推荐的原创里提到的大多数欧漫和美漫。我认为“图像小说”这个名字非常形象，相较于其他图书，漫画确实还有这个优势，文字量更少，阅读起来更加轻松愉快。那么何谓青年漫？我认为青年漫不是一个绝对的定义，而是一个概念和范围。按照内容、读者群或是连载杂志等方式区分，似乎都有界限不那么分明的地方。内容么？我们知道“友情、努力、胜利”是广为流传的JUMP少年漫三原则，《灌篮高手》、《龙珠》、《海贼王》等巨作似乎都完全符合这三原则，那青年漫的内容应该符合什么原则呢？这个确实没人答得上来。要说青年漫就一定比少年漫深刻？有一定道理，但并不完全正确。比如富坚老贼的《猎人》蚂蚁篇，无论故事表现手法还是内核深度，都赶超了一些青年漫，但《猎人》却被公认是少年漫的边界之一，同理的还有马上就要完结的《进击的巨人》，绝对是近年来最游戏的漫画之一，内容有深度，画面也有非常血腥的地方，但它确实是不折不扣的少年漫。读者群么？少年儿童看少年漫，青年大叔看的就是青年漫？网上给出的青年漫定义是面向青年人群是15~25岁的漫画，当然也可以延伸到三、四十岁的读者。如果简单粗暴的给青年漫定义，就应该是，少年杂志上连载的是少年漫，在青年杂志上连载的就是青年漫。所以本文青年漫的推荐都是以此为标准。但也有一些特例，比如《JOJO的奇妙冒险》、《足球小将》等，前期在少年漫画上连载，后期转到了青年漫画上，那么它们前期算少年漫，后期算青年漫？似乎有那么一点不合理。总的来说，因为漫画杂志受众群里的不同，青年漫的主题可以包括一些较为严肃的内容，比如家庭、政治、职场、人性、科幻、社会问题等，画面表现上也有更多的性和暴力，当然也少不了一些18X内容。所以，我觉得青年漫的广度和深度是少年漫比不了的，作为一个喜欢日漫的人，青年漫是无论如何都绕不过去的。————————————————————————————————————————————关于实体书纸片党购买漫画实体书的群体都被戏称为“纸片党”，虽然我一直都有看漫画，但我加入纸片党的时间并不太长，得益于新家的大书柜，让我可以肆无忌惮的买买买，于是在短期内也积攒了可观的漫画书。现在漫画书的购买渠道已经很顺畅了，便捷的网络可以让我们买到许多大众一点的漫画书，而且由于央企、国营大书商的进入，现在不少知名的漫画套装书价格已经下降了很多，台版、港版漫画门槛也不再那么高了。但对于一些小众一点的、已经绝版的漫画买起来就还是费力费钱了。我的购买原则是，不追绝不追高，理性消费。很多绝版的价格被炒得虚高，而且出版社每年都会再版一些曾经的绝版名作，比如去年再版的《阿基拉》。可能是我入圈时间还不长，目前也不太追求全首刷全书腰什么的，也不太理解不拆党抚摸党，我认为即使是漫画书也还是要阅读才有价值。漫画实体书的保值度还是挺高的，我认为漫画藏书的购买优先度应该是：新书﹥库存新书﹥私藏二手书﹥日版﹥不买了﹥﹥﹥钉章书﹥自制书﹥盗版书。至于漫画的版本，大家可以具体参考网上的书报，大神们已经帮我们踩过雷了。出版社、开本、纸张、印刷等都是需要考虑的因素，如果是收藏为主，完全版是不二的选择；如果翻看方便性价比又高的话，单行本也不失为较好的选择。好了，前言说了这么多，下面切入正题。众多周知日漫的题材非常广泛，下面我就自己所看过的青年漫按照题材分类做一些推荐，并介绍该漫画的实体书情况。提纲如下，如果有兴趣，就请深入阅读吧！一、光怪陆离的恐怖世界 1.1伊藤润二系列二、武士道的精神 2.1浪客行 2.2无限住人 2.3竹光侍 2.4剑豪生死斗三、职场的游戏规则 3.1岛耕作系列四、超越极限的体育精神 4.1神之山岭 4.2孤高之人 4.3乒乓 4.4REAL五、白色巨塔中的哲思 5.1怪医黑杰克 5.2仁医 5.3住院医生PGY六、爱情的滋味 6.1相聚一刻七、硬核的科幻世界 7.1阿基拉、铳梦、攻壳机动队 7.2 SF短篇集 7.3 BLAME! 7.4寄生兽八、欲罢不能的悬疑 8.1 20世纪少年 8.2 Monster 九、战斗的美学 9.1 JOJO的奇妙冒险 9.2 剑风传奇 9.3一拳超人十、现实的魔幻主义 10.1火之鸟 10.2人鱼系列 10.3 海兽之子十一、美食的诱惑 11.1小森食光 11.2深夜食堂 11.3孤独的美食家十二、日本美的漫画体现 12.1谷口治郎系列————————————————————————————————————————————————一、光怪陆离的恐怖世界日本是恐怖文化植根的优良土壤，恐怖电影不乏《午夜凶铃》、《咒怨》这样路人皆知的名作，恐怖游戏也有《生化危机》、《寂静岭》、《零》等长久不衰的经典系列，作为流行文化代表之一的漫画当然也催生了许多优秀的恐怖漫画家，比如恐怖漫画创始人、日本殿堂级漫画家楳图一雄，代表作《漂流教室》、《猫目小僧》等；风格独特、作品怪奇伤感的日野日出志，代表作《下水道的美人鱼》、《怪奇档案》等；还有以猎奇怪异为主的驾笼真太郎、丸尾末广等，我看了后者的《少女椿》、《芋虫》，人不舒服了好几天。今天我要推荐的是他们中最具代表性、也可以说影响力最大的伊藤润二。1.1 伊藤润二系列我第一次看伊藤润二是初中，看的是最出名的《富江》系列中的几个故事，借的后排一个长得像富江的女同学的书，真可谓童年阴影，不适之感绕梁三日不绝。后来上大学陆陆续续又看了他的许多作品，真是越看越喜欢，越看越有味道。后来加入纸片党后自己买的第一套台版漫画就是伊藤润二爱藏版。伊藤润二的奇思妙想和画工绝对算得上数一数二的漫画家，可以说是诡异气氛+脑洞大开+恶心的糅合体，大多数作品是短篇，其实短篇更考验作者功力，对情节和节奏的把控更需要技巧，二子总能在关键时刻让你觉得恐怖，而且恐怖不限于画面上的，更多的是读后让人回味后越想越后怕。二子笔下的人物光看就很诡异，他特别擅长画人物的眼神，总是用布满血丝的眼球来表现内心的惶恐。在环境氛围的营造上也非常有特点，喜欢突出一些诡异的小细节，细节精细到让人发毛，让每个细节充满了不稳定感，与人物诡异的活动相得益彰。就连记录自己家里两只猫咪生活的作品《猫日记》，也时时透露出一种诡异的恐怖气氛，虽然生活气息很浓厚，也显得温馨。当然二子的画工也是逐渐磨练出来的，第一篇富江的画工就不忍直视，我们可以从作品中看到他的成长与追求。他的长篇代表作富江系列、双一系列、漩涡、鱼都算得上是日本恐怖漫画的巅峰之作，其中我最喜欢的是《漩涡》，以漩涡为主题，用多个短篇串起了小镇上一个个诡异的故事，单就那个蜗牛人让我恶心了好久好久，但让我印象最深刻的还是那一个个心理扭曲的人们，人性在此展露无疑。实体书购买建议：其实伊藤润二的漫画目前没有真正的全集，版权分属不同的出版社，而且现在也还在创作，如果要收集较全的作品的话，建议购买：1、东立爱藏版伊藤润二全集；2、长篇单行本《鱼》、《漩涡》、《黑色诡局》、《禁入空间》、《地狱星》、《溶解教室》、《魔之碎片》；3、非恐怖漫画《伊藤润二猫日记》、《忧国的拉斯普金》、《人间失格》；4、《伊藤润二自选杰作集》1、2，虽然大部分都爱藏版都有，但是包含几个之前未收录的短篇；5、恐怖漫画名家合集《恐怖漫畫合集 死角》（内含一篇《白雪公主》）；6、小说插画《刺绘》；7、粉丝向研究特辑《伊藤润二研究》（内含4篇初次收录的短篇，如《恐怖的重层》，还有全作品列表）；8、原画集《异形世界》。几个注意点：16本的精选集就不要再买了，收录作品没有11本的爱藏版全，价格还贵；《禁入空间》（港版《咪咪怪谈》）早已绝版，建议耐心等再版吧。——————————————————————————————————————————————二、武士道的精神武士道可以说是日本文化的象征，它本是日本封建社会中武士阶层的精神支柱，倡导忠诚、信义、廉耻、尚武、名誉。武士道精神最典型的行为是切腹，这是日本武士崇尚的精神境界，就像日本文化的标志樱花一样，在片刻辉煌中达到人生顶峰，之后没有留念的结束自己的生命，在短暂的生命中发挥自己最大的价值。只是后来这种精神被帝国主义被统治者用到歧路上去了，比如二战太平洋战争后期的樱花、神风特工队等，给周边的国家和人民带来莫大灾难同时也让失掉了自己美好的青春生命，他们的死毫无价值、助纣为虐。日本文化中描写武士、武士道精神的作品太多太多了，比如黑泽明的伟大电影《七武士》、《乱》，比如我个人非常喜欢的少年漫和月伸宏《浪客剑心》，下面我们来聊聊青年漫中的武士道。2.1 浪客行/井上雄彦井上雄彦根据吉川英治小说《宫本武藏》改编的长篇漫画，可以说在这部作品中井上几乎已经完成了从一个漫画家到艺术家的蜕变，对画技不懈追求、精益求精，尽力追求作品中的艺术内涵，而且为了追求意境，大量使用第一人称旁白和呓语来表现心路历程，掺入了许多佛理、禅道、人生感悟。但正所谓过犹不及，井上的刻意为之让后期的剧情变得零碎，故事情节精彩性下降了许多，而且频繁休刊，究竟能不能顺利完结真让人对井上捏了一把汗。这部漫画是关于剑圣宫本武藏的成长故事，但与一般的少年漫不同，不是一味的强调“热血、友情、努力”，不是一个简单的从一介山野草民成长为天下第一的少年热血励志故事，只需要杀杀杀就完事了。宫本武藏在成长中有争强好胜之心，也有成长中的迷茫，有喜悦也有焦虑，参不透“天下无双“”的含义，但正因为有了这些不完美，他在读者面前就像是身边活生生的一个人，而不是高高在上的剑圣，是众生皆有的鲜活面孔。其实与其说这是剑圣宫本武藏的成长故事，不如说是井上雄彦的成长故事，井上就像宫本武藏一样对自己的作品越发精益求精，内容也逐渐深刻，只是他到现在终于被榨干了创作能量，创作的压力大于乐趣，并以“融入不进角色的灵魂”为理由休刊了很久。不过相信井上能跟宫本武藏一样，重振起来，跨越自己的创作瓶颈，为我们带来一个圆满的故事。 实体书购买建议：港版天下出版的《浪客行》已经非常不好买了，还是台版尖端的《浪人剑客》在性价比上取得了优势，而且开本较大，目前跟上了连载进度出到了37。2.2 无限住人/沙村广明因为与《浪客行》题材相近，所以沙村广明的《无限住人》经常被拿来与之比较。我个人认为无限住人的优点在于沙村广明的画工，有着流畅的分镜，多机位多角度交代环境，镜头感极强，有种压迫性的临场感，打斗的爽快度非常高，凡事看过《无限住人》的朋友几乎都对作品的分镜、画风众口一词的好评。还有，沙村广明在女性角色上确实有一手，特别是对于女性心里的拿捏很精准。而缺点也很明显，三条故事线的展开到后期有点混乱，特别是许多人都对这个结局不满，而且人物虽然众多但个性不够突出，后期甚至有点雷同的感觉。与《浪客行》客气追求艺术高度不同的是，《无限住人》就是个快意恩仇、爱恨分明的故事，简单而纯粹。如果你想看一部纯粹的武士漫的话，这部是非常好的选择。 实体书购买推荐：目前较好的选择只有台版青文的豪华版（1-15全），非常厚不太好翻阅。不过已经有完全版的传闻了，耐心等待吧。2.3 竹光侍/松本大洋松本大洋真是堪称艺术家的存在，作品都是精品中的精品，而且作品中透露着一种与众不同的气质，洒脱而充满生命力。看《竹光侍》是一种奇妙的体验，这分镜、这叙事、这着墨、这人物，啧啧，都不知跪了多少次。同样是武士浪人的传奇江湖，在剑拔弩张的紧张故事中却画出了几分闲适的感觉。如果以武侠小说作比的话，要说井上的《浪客行》是金庸，那么《竹光侍》就颇有几分古龙式的写意。而《竹光侍》的节奏、分镜、线条、浮世绘画风、江户风情，只有日漫、只有松本大洋能做到，任何人都无法超越。 实体书购买推荐：台版大块刚出完了1-8的中文版，目前中文的唯一选择了，这么艺术的漫画不赶快去买一套么？2.4 剑豪生死斗/山口贵由《剑豪生死斗》是以南条范夫《骏河城御前试合》第一话为原作改编的漫画，剧情简单的来说就是日本武士复仇的故事，但山口贵由增加了许多细节，相较于原作更加精彩和丰满。生死斗三个字一语道出日本武士的生存之道，武士道即为求死之道，武士们存在的意义就为了让自己死得其所。但相较于上面这几部，这作更加cult，充分展现了日本人的残酷美学，血腥至极，截肢斩首、肚破肠流在这部漫画中更是家常便饭，而于山口贵由细致工整的画风更是为这份血腥残酷锦上添花，肌肉纹理异常真实，某些场面真可以归结到恐怖漫画之流，而且是那种穿刀过肉的真实恐怖。因为太重口，现在要看到这部漫画真不容易了。实体书购买推荐：绝版多年，耐心等待吧，个人认为再版可能性极低。————————————————————————————————————————————三、职场的游戏规则日本有着独特的职场文化，因为民族性严谨，有着明确的阶层和辈分概念，追求牺牲个人利益而满足集体利益。日本人特别是日本年轻人的工作压力非常巨大，这种压力不仅是因为工作多、工作时间长，还与严谨压抑的职场文化有很大关系，有着上下级关系森严、严苛的职场环境、病态的加班文化、下班后的聚餐应酬等特点。我们可以从漫画中窥见一斑，其中最具代表性的就是《岛耕作》系列。3.1 岛耕作系列/弘兼宪史日漫中的常青树、超级大长篇《岛耕作》系列是职场漫的代表作，目前已经连载了30多年了，出到90多本了，目前仍在连载。漫画主角岛耕作也从学生、职员，逐渐成长为课长、部长，最后到社长、会长，达到人生巅峰，从10多岁的学生一直到60多岁的老人，弘兼宪史详尽的为我们展示了岛耕作的一生，也可以说岛耕作系列是作者弘兼宪史职场梦想的化身，因为作者本人就是早稻田大学法律学系毕业的高材生，有着极高的政治经济素养，所以才创作出了这么一部有着巨大影响力的职场漫。传闻《课长岛耕作》还被日本外务省作为国礼送给外宾，可见这套漫画的地位及影响力。作为职场漫的代表作，岛耕作系列对职场的处世之道进行了非常详尽的描绘，其中涉及经商、管理之道，有领导的哲学艺术，有黑暗的权色交易，有溜须拍马，不乏阴谋与诡计，职场中不可或缺的权利、金钱、女人等重要元素也是描绘的重点，刻画细腻而精彩，其中职场中的很多道理对现实有指导意义，相信已经工作的各位有着切身体会。从中可以看到日本上班族的心态和生活，更难能可贵的是，从系列漫画之中我们可以窥见日本经济近几十年的发展之路，了解到跨国大企业的全球化眼观和布局，特别是其中有涉及中国市场的部分，从日本邻国的视角来看待我们的经济发展，我们也可以从中看到日本主流对于中国那种又爱又恨的态度。当然作为一部18X的青年漫，又是现实的职场题材，岛耕作又被漫友们戏称为“搞跟做”，身边总是不乏女人，香艳情节也不少哦，很满足读者的YY情绪。哪个男人不愿意成为岛耕作这样的“成功人士”呢？ 实体书购买建议：台版尖端，港版文传。尖端的出版时间较长，要收全集非常不容易，而且成色好的不多，我慢慢收吧。至于港版，最新的《会长岛耕作》、《学生岛耕作》都比较容易买到，而且港版的印刷一直都比“灰端”要好。对于最经典的《课长岛耕作》，我个人选择的是尖端周年精装纪念版，虽然价格几乎翻了一倍，但带2个书盒，硬壳布面烫金封面，还有镀金领带夹赠品，虽然内页用纸一般，图像也仅仅是32K放大到25K，而且没有什么彩页，但岛耕作的精装只此一家，个人还是觉得很不错的。——————————————————————————————————————————————四、超越极限的体育精神体育题材一直是日漫的热门，比如篮球《灌篮高手》、足球《足球小将》、棒球《TOUCH》、《H2》、网球《网球王子》、排球《排球少年》、围棋《棋魂》、橄榄球《光速蒙面侠21》等等，几乎囊括了大多数的体育运动，不过少年漫中的体育漫更符合“友情、努力、胜利”三要素，讲究主角的拼搏与成长、团队的配合与友情，展现出的都是积极向上的体育拼搏精神，比如很多80后、90后都是看了《灌篮高手》后没日没夜的练起了篮球，看了《棋魂》而产生了对围棋的兴趣吧？与少年向的体育漫相比，青年漫中的体育题材更小众一点，比如登山攀岩，而且即使是同样的题材侧重点也不一样，比如都是来自井上雄彦大神的篮球漫画《REAL》，与《灌篮高手》的热血相比，更多的则是厚重的对人生的感悟。4.1 神之山岭/谷口治郎终于写到我最爱漫画家之一的谷口治郎，而《神之山岭》也是其中我最喜欢的一部。这部漫画根据小说家梦枕貘的同名小说改编，小说获奖无数，而改编后的漫画版也获得了安古兰法国国际漫画节最优秀艺术工作奖等诸多国际漫画大奖。谷口治郎和梦枕貘还一起到加德满都实地采风，最终创作出了这部优秀的漫画。说句题外话，梦枕貘和谷口治郎合作的其它作品也非常不错，强烈推荐。神之山岭的主题是人与山，这本漫画也是关于一座大山和两个男人的故事。一座大山是世界上最高的山峰珠穆朗玛峰，两个男人中一个是冲击珠峰登顶第一人真实存在的人物——登山家乔治.马洛里，另一个则是漫画的主角日本登山家羽生丈二。羽生丈二是个为登山而生的天才狂人，人生之中只剩下登山这唯一一件事，活着就是为了不停的攀登，他最后的目标是冬季无氧冲击西南侧珠峰的超高难度攀登。当然漫画中戏份较多的还有摄影记者深町，他是推动故事发展的线索，串联起了整个故事，一直追寻着羽生丈二的足迹，最后继承了其登山的精神与意志，追寻登山的意义，为故事划上了句号。故事虽然完结，但珠峰仍静静的立在那里。登山界有句名言, "Because it's there"。这套漫画最能代表这种登山的精神，充满了对大自然的崇敬。但这套漫画不仅限于“因为山在那里”，羽生丈二是这样说的，“并不是因为山就在那里，而是因为我就在这里！我来这里就只是为了攀登，这就是我生活的全部，仅此而已。”虽然很多人认为冬季无氧攀登珠峰是无稽之谈，但人类的精神是无穷的，科技也在不停发展，我相信现实中总有一天这一定能做到。挑战自我，本就是人类基因里的原始冲动，也是登山意义之所在吧？ 实体书购买建议：台版东贩是目前的唯一选择，1-5全，便宜量又足。谷口治郎关于登山题材的漫画还有《K-登山者》，也是东贩出版的。4.2 孤高之人/坂本真一作为登山漫的两座高峰之一，如果说《神之山岭》是珠峰，那么《孤高之人》就是K2！当然在漫画中，前者的最终目标是西南壁的珠峰，后者则是东壁的K2。《孤高之人》各方面几乎都是无可挑剔的，极致的情节、画风与节奏，极致的人性。主角森文太郎是一个离群索居的自闭少年，被社会逼得走上了独攀的道路，周遭处处都是人性的丑陋，他不再信任任何人，不想与周围有什么关系，只有在独自攀登中逐渐找到了人生的乐趣。与《神之山岭》讲诉人与山的关系所不同的是，《孤高之人》更注重对人性的探讨，通过登山这一外部行为，内心逐渐变得强大起来，从一个自闭的病人逐渐成为正常人，最后变成了站上顶峰的孤高之人，充满了生命的质感。从逃离社会再到融入，从孤独一人到组建家庭，森文太郎在攀登中找到了属于自己的意义，依靠原始本能，抛弃杂念攀登孤高之山，最终成为了孤高之人。实体书购买建议：台版尖端只出了1-5，后面烂尾出不了，千万不要买，何时才能有完整的实体中文版？谁也不知道，唯有耐心等待了。4.3 乒乓/松本大洋又是松本大洋，这次换到了体育题材。其实要说乒乓的话，国人真有种寂寞高手冷的感觉，感觉这个题材更适合国内漫画家来描绘，但是松本大洋硬是将我们的国球画出了独特的味道，堪称体育漫中神作中的神作。故事挺简单，为我们讲诉了一群乒乓少年的青春，小时候好友后来都成为了顶尖乒乓高手，在最高的舞台上相遇，放下所有包袱拼尽全力一战，不给彼此留下任何遗憾。但松本大洋用他神一般的分镜，流畅而充满动感的线条，为我们打造出一个非常热血、非常感动的故事，我在看了这么多年后还能回忆起初看时全身沸腾的感觉。在这样的画技面前，任何语言都是苍白的，大家看几个漫画分镜就能明白，可以说《乒乓》之后再无乒乓漫，无法超越的存在！ 实体书购买建议：台版大块出了1-5的盒装，带明信片、海报和限定乒乓球，很不错的。4.4 REAL/井上雄彦同样来自漫画大神井上雄彦的篮球题材作品，但与《灌篮高手》有着本质的不同。如果说《灌篮高手》描绘了热血有活力的青春，讲的是篮球的拼搏精神，讲的是团队合作，讲的是少年的梦想，那么井上大神在这部《REAL》中更多的是深层次为我们探讨生活的意义。这固然是少年漫和青年漫的差别，是篮球与轮椅篮球题材的不同，但更多的是井上创作思路上的变化，以及所追求的漫画的意义。众所周知，井上因为《灌篮高手》的结局与JUMP杂志社闹翻，转而创作了同样篮球题材的《REAL》，这部漫画并不热血，也不谈什么梦想，轮椅篮球打起来也不华丽，它讲的只是普通人的篮球。对故事主角而言，轮椅篮球是他们生活下去的勇气和精神支柱，但对我们大多数普通人而言，篮球只是我们闲暇时的娱乐活动。其实我们和他们一样，都在平凡的生活中挣扎着追求生存，这就是生活的真实，不是每个人都是樱木花道，都是流川枫，天才毕竟只是少数。或许这部漫画的名字《REAL》（中文名《命运强手》）早已说明了一切吧。井上大神在这条探索人生意义的路上越走越远，后来就有了《浪客行》，当然这是后话。 实体书购买建议：目前较好的选择只有台版尖端1-14全。——————————————————————————————————————————————五、白色巨塔中的哲思医疗剧是日剧中最重要的题材之一，更是有着《白色巨塔》、《医龙》、《救命病栋24小时》、《Dotcor X》、《CODE BLUE》等经典作品，特别是《白色巨塔》更是被称为站在日剧塔尖上的作品。而在漫画中医疗题材也是非常常见的，且不说日剧《医疗》、《仁医》本来就改编自漫画，《怪医黑杰克》是医疗漫画的开创者、同时也是漫画之神手冢治虫最好的漫画之一。5.1 怪医黑杰克作为医疗漫，第一个不谈黑杰克怎么都说不过去。这部漫画是手冢治虫1973年开始创作的，是医疗漫画的鼻祖，在无数日本青年心里播种下了学医的梦想，记得看过由日本专业医生票选最喜欢的医疗漫画的投票活动，黑杰克毫无争议的压倒性夺冠，而且很多医生坦言是看了黑杰克才走上医学道路的。从某种意义上说，黑杰克是非常专业的，手冢自己本就是医学博士，他将真实的医疗专业知识画进了漫画的剧情中，是具有现实指导意义的医疗漫，比如黑杰克在狼群的包围面前用镜子给自己开膛做了手术，这明显就取自于前苏联南极探险队的医生为自己剖腹做阑尾手术的真实案例。其实黑杰克不仅仅是单纯描绘医生生活的作品，它带来的更多的是对医学和人性的思考，手冢以批判的笔法，将自己对生命、对人性、对医疗科技的发展、对医生医德的思考都融入在了黑杰克的短篇故事之中，故事虽然暗黑，但充满了辩证的思考，是永不过时的漫画。我第一次看黑杰克是小学，借的同学的海南版，当时只有3、4本，名字还叫做《怪医秦博士》，说实话当时真理解不了手冢想要表达的东西，而且手冢的画风显得没那么精致，感觉还是《龙珠》和《圣斗士星矢》更吸引我。可我上大学时在漫画出租屋里翻完了整套D版的黑杰克，真的被深深震撼了，在我心中绝对是手冢最好的两部漫画（另一部当然是《火鸟》了），再后就时不时的会回味一下。 实体书购买建议：台版东贩1-17套装版算是现在最容易买到的版本了。原来大陆花山文艺出版社出版了国内引进版正版，1-30全，价格便宜而且品质非常好，只是还是太过小众，最后压仓库清仓处理了，我入坑晚错过这样的好事，现在价格也被炒上去了。5.2 仁医/村上纪香在大泽隆夫、中谷美纪、绫濑遥主演的同名日剧《仁医》开播后，这部作品获得了极高的人气。作为漫画原作，《仁医》也有着别样的精彩，村上纪香（嗯，是个大叔）是绘制大长篇漫画的高手（他的另一部长篇《龙》也非常好看）。我们知道《仁医》是一部穿越剧，脑外科医生南方仁穿越到了幕末，但与传统的穿越剧不同，作品不流于意淫，而是把握住了那个时代的精神，与真实的幕末历史事件交织并行，同时站在历史平行的角度将日本近代西洋医学与日本传统医学的冲突深刻的表现了出来，为我们展开了一幅幕末的时代壮阔长卷。而作为一部医疗漫，作品涉及大量医疗题材，尽管南方仁的外科手术技术及医学理念在当时绝对是BUG级的存在，但在当时捉襟见肘的历史环境限制下，他所面对的挑战非常多，而他高尚的医德、怜悯之心、谨慎的学习态度始终贯穿其中，塑造了一个非常饱满的人物形象。而且漫画中对吉原最著名的“花魁”野风形象的刻画也有血有肉，充满了丰满的人格魅力，是一个让人印象深刻的角色。 实体书购买建议：台版东立1-20全，目前也不太好买了。5.3 住院医生PGY/佐藤秀峰 我心中的日漫三大医疗漫之一，日版原名为《say hello to Black Jack》，自然有向医疗漫鼻祖黑杰克致敬的意味，这也导致翻译过来的名字有点怪异。台版尖端为《医界风云》，港版文传叫《杏林先锋》，倒是台版原动力的《住院医生PGY》让人更容易接受一点。我觉得这部漫画有点医疗神剧《白色巨塔》+《医龙》结合在一起的感觉，既有紧张医疗细节，又深入探讨了医疗制度的问题。漫画的医疗细节非常丰富，得益于佐藤秀峰精湛的画工和节奏， 对专业的医疗细节描绘得非常到位，画面的代入感很强，像《医龙》中朝田龙太郎做手术一样，紧张得压得人喘不过气来，特别是最后的肿瘤和精神科篇精彩至极，让人想一口气阅读完。而对于医疗制度和人生死亡等的思考，又颇有《白色巨塔》的深入，“我不知道你对医局体制有什么不满，既然有不满，不就更应该争取权力来改变它吗”？“”死亡究竟是什么？死了就是输了吗？死亡等于绝望吗？死亡只能是不幸？只能是一种被否定的存在吗？这就是癌症，有时间思考死亡，向亲人好好道别的一种病。”所以说日版原名是向黑杰克致敬，其实这部漫画已深得黑杰克精髓。漫画后来还出了第二部，基本保持了原作的原汁原味，但略显拖沓，加入了更多的思考成分，不如第一部那样紧凑，总的来说仍然是一部优秀的医疗漫。 实体书购买建议：台版尖端、港版文传都出过这套漫画，不过现在要选的肯定选台湾原动力版，开本大、有彩色、纸质好，堪比完全版的存在，但价格却是单行本的，真是良心啊！1+2两套最好都收了吧。——————————————————————————————————————————————六、爱情的滋味生命诚可贵，爱情价更高。爱情是一个永恒的话题，青年漫中的爱情少了一些少年少女“你猜我猜”的小心思，少了一些表面上故作的浪漫，少了几句海枯石烂的誓言，然而多了一些真实的负面情绪，多了一份对婚姻的思考，多了一份对家庭的责任。而这，才是爱情本来的面目，才是爱情的终点。6.1 相聚一刻/高桥留美子我最喜欢的2套爱情题材的漫画之一，另一套是桂正和的I'S（在《周刊少年JUMP》上连载，按划分标准属于少年漫，不在本文讨论的范围中）。个人认为这是高桥留美子最巅峰的作品！这是一场漫长得甚至有点乏味的爱情，以五代和响子7年的爱情长跑作为主线，在形式上仍是高桥最擅长的单元剧，描写的都是些生活琐事，展开的是一幅日本80年代初的市民生活画卷，运用许多戏剧元素营造出感人的氛围，感情刻画细腻而真实，这样的爱情感人而持久。大学看的时候时候总觉得五代和响子的爱情有点婆婆妈妈的，我想象中的爱情就应该是轰轰烈烈的，敢爱敢恨，只要爱一个人什么都可以不管不顾。可是当自己成了家、有了娃之后，回过头再看这套漫画，感觉那些恋爱中的琐事、争吵、误会、口是心非、独占欲、嫉妒、狡猾和算计，是那么的真实，这种恋爱的感觉又是多么的可贵。只是这种属于青春恋爱的感觉，就如青春一样一去不回了，只留下我们在书中寻找。所以这真是一部不折不扣的青年漫，常看常新，值得已经成家立业后的我们反复咀嚼，体会个中滋味。 实体书购买建议：尖端老版品质上佳，只是市面上已难寻踪迹。而尖端新装版不仅开本变小，而且印刷、纸张都不太好，不厚道的尖端将08年的库存和18年再版混装成一套在卖，要知道这中间差了整整十年啊，库存版的印刷墨较浅，再版的墨较重，混在一起看的感觉有点怪，这算是我入坑交的学费吧。而且最关键的是最新的盒装版消息已经放出，接受预定，今年9月下旬就发售了。——————————————————————————————————————————————七、硬核的科幻世界SF=Science Fiction，科幻的英文缩写，即在尊重科学结论的基础上进行合理设想（而非妄想，否则就是科学奇幻小说）而创作出的文艺，一般认为优秀的科幻小说须具备“逻辑自洽”、“科学元素”、“人文思考”三要素。日本科幻依托于日本近代通俗、幻想类文学根基，发展得相当壮大，比如日本的推理小说、奇幻小说、科幻小说等在世界范围内都具有极大的影响力。为了鼓励日本科幻小说的发展，1970年起还设立了具有世界影响力的星云奖。其中著名的科幻小说作家有星新一（代表作《恶魔天国》）、小松左京（代表作《日本沉默》）、简井康隆（代表作《穿越时空的少女》），还有在中国非常热门的《银河英雄传说》的作者田中芳树。而漫画作为文学和绘画相融合的艺术表现形式，在科幻上也具有极强的生命力，日本的科幻漫画也在世界范围内有着非常广泛而强大的影响力。漫画之神手冢治虫、机器猫的作者藤子不二雄等日本老一辈的著名漫画家都曾描绘出许多经典的科幻作品。7.1 阿基拉/大友克洋，铳梦/木城雪户，攻壳机动队/士郎正宗我心中的日本三大SF漫，所谓日本三大SF漫画，其实只能说是大部分爱好者的共识。当然文无第一，想必一些动漫迷心中日本SF的巅峰作品不一定是这三部，或许有人更喜欢松本零士的《银河铁道999》，或者是贰瓶勉《BLAME！》，也可能是鹤田謙二的《回忆爱玛侬》，更有甚者或许认为日本SF的最高峰是藤子不二雄的《多啦A梦》或者是宫崎骏的《风之谷》，但不可否认，《阿基拉》、《铳梦》和《攻壳机动队》这三部是日本SF作品中最具特色、最有代表性、最有影响力、受众最广的作品之一，不止是漫画领域，在其它领域也有着很强的影响力。这日本三大SF我在之前的原创里已做了详细推荐，从漫画原作、实体书购买到衍生的动画电影，都一一做了介绍，烦请大家移步。 7.2 SF短篇集/藤子F不二雄藤子F不二雄的SF短篇集虽然冠有SF之名，但严格来说不完全属于科幻的范畴，很多可以说是脑洞，就连作者本人在第二本的后记中也解释SF并不完全=Science Fiction，而是SF=SUKOSHI FUSHIGI，即有点不可思议的故事。但这依然是我最喜欢的短篇集之一。漫画界有句俗语“短篇靠天赋，长篇靠努力”，短篇真心难创作，但大师就是大师，功力非凡。这些SF短篇基本上都是成人向的作品，无论是思想上还是在形式上，思想上想表达的东西有深度有广度，有趣味有反思，是真正的黑色幽默，可以看出藤子先生惊人的想象力和创造力；而在形式上故事的架构也非常厉害，堪比文学作品，而且真正面向成人，甚至有很多漏点和直白的XXOO场景，很难想象与哆啦A梦是一个画风。 实体书购买建议：台版青文出的完全版（1-8全），装帧真是漂亮极了，硬壳线装，拿在手里非常舒服，每本都有后记，可读性很强。缺点是没有彩页，纸张一般，有点透页，而且价格不便宜。7.3 BLAME！/贰瓶勉在写阿基拉、铳梦、攻壳机动队的原创时，很多人的评论都提到了瓶子的《BLAME！》。确实，作为赛博朋克的代表漫画之一，《BLAME！》在科幻漫中应有一席之地。作品超级cult，硬就一个字！几乎包括赛博朋克的一切经典要素：末日、无政府主义、邪教、极端电子学说、巨大的蜘蛛网式的管道系统、冰冷的世界、暗黑的世界观……而且贰瓶勉本来就是学建筑出身，他笔下巨大复杂的建筑物和结构体简直让人惊叹，超硬的线条和画风与这个背景完美的契合。不过我个人觉得剧情算是短板吧，因为不是超硬的科幻迷可能会被带偏，看不怎么懂，剧情有点晦涩，理念也比较单纯，角色性格不够鲜明，总有一种“**好高好深奥但是究竟在讲什么啊“的感觉，或许就跟当初看EVA剧场版是一样的感觉，反复多看几遍，看进去后会惊呼神作！《BLAME！》被一些人捧为神作是有道理的，作为科幻漫已经足够好了，但在我心中与三大SF漫相比，可能在衍生作品上做得还不够，剧场动画的号召力明显不足，大众的认知度还比较低，但漫画原作还是非常值得一看。实体书购买建议：不太好买了，港版玉皇朝出了1-6完新装版，开本大，貌似是目前较好的选择。但现在想买港版只能去微店了。7.4 寄生兽/岩明均岩明均的作品都是神作！不解释，只求《历史之眼》快点画啊！而真正让大众所熟知的作品当然就是《寄生兽》了！这部20多年前的作品放到今天依然精彩，漫画原作比什么动画和真人电影版都要强N倍啊！或许很多人刚开始看《寄生兽》时，都被这画风吓到了，开篇一言不合脑袋就被劈成两半确实惊悚，而且整部作品非常嗜血，断胳膊断腿、肉块乱飞是常态，画面非常血腥当作猎奇作品看完全没问题，以至于被禁了好久。只是当看完整部作品后会让人陷入深深的思考，才能理解为啥之前整部作品会以这样一个方式来呈现，可以说前面有多血腥，后面就有多内涵。“地球上的人类，也许有人会突然想到，人类的数量如果减少为现在的百分之一，那无形的毒也会相应的减少到百分之一；也许有人会突然想到，一定得保护生物的未来才行；也许有人会突然想到，人类的数量如果减少一半，不知能有多少森林逃过毁灭的命运……”“新一，我在书上查过关于“恶魔”的资料，但是……我觉得，最接近恶魔的生物还是人类！”“我讨厌大言不惭的说为了地球的人类，因为地球一开始就没有哭过笑过！”……人类因为自身的欲望不断影响着地球上各种各样的生命，到底人类和寄生兽哪个更有生存权？整部作品对人与人之间，人与自然之间的关系进行了相当深刻的探讨。这样的思考才是一部优秀青年漫所应该具备的东西。实体书购买建议：之前港版天下的完全版被称为史上最差完全版，用纸、印刷都恶评如潮，现在买的话当然选择玉皇朝的完全版了，口碑不错。只是港版淘宝全面下架，寄生兽又被全网封杀，不好买啊。——————————————————————————————————————————————八、欲罢不能的悬疑如果推荐青年漫而没有推浦泽直树的话，那么这篇推文多半是不及格的。如果说手冢治虫是“漫画之神”，那么很多人评价浦泽直树是最接近神的漫画家。浦泽直树相当高产，有着《Monster（怪物）》、《20世纪少年》、《PLUTO（冥王）》、《危险调查员》、《以柔克刚》等名作，几十年如一日，笔耕不辍，浦泽的画风写实，背后所要付出多少艰辛劳动是可想而知的。而且浦泽直树拥有顶尖级别的长篇叙事能力，通常悬念设置很巧妙，有一种让人想要迫切看下去的魔力，当然他的作品在收尾时常有瑕疵，不够完美，但这也不影响他漫画的确好看。8.1 20世纪少年/浦泽直树我看的第一部浦泽直树的漫画，当时正值电影版的上映，被电影的宣传语和强大的卡司阵容震惊了，但看了电影有点不知所云，很多评论都说漫画原作是神作，于是抱着好奇心看了试试，于是一发不可收拾，花了2个星期的时间终于把漫画看完了才长舒一口气。当时正值大学毕业无所事事的时候，能遇到这么一部优秀的漫画也值了。24卷篇幅的《20世纪少年》究竟讲的是什么？有人说这是科学冒险漫画，也有人说它讲的是儿时的梦想，还有人说浦泽直树是个大骗子，故弄玄虚，虎头蛇尾。浦泽的漫画貌似都是这样，一个小小的事件开头，人物塑造和环境刻画充满了悬疑的味道，我们一直深深的陷入了“朋友”是谁的悬念之中，然后慢慢铺开剧情，“朋友”死了又活了，又是一个全新的格局，但“朋友”的秘密究竟是什么？那年学校的实验室究竟发生了什么？即使看完全书我也不知道，仔细想想又好像有许多种可能。《20世纪少年》就是这样，开头青年漫，但结局却是少年漫。当然对于摇滚爱好者而言，这部漫画还能品出别样的味道。固然有些虎头蛇尾，但这却是《20世纪少年》的动人之处。年少的我们对梦想充满了激情，一把吉他就能拯救世界，有着属于小伙伴们的秘密基地，结交新“朋友”能高兴好久，但我们长大了，为了生活琐事而烦恼，为了工作而忘记了快乐，脸上堆满了虚伪的微笑，啤酒肚渐渐隆起，头顶的头发也开始变得稀疏，生活变得越来越无趣。这部漫画让我们记忆起了曾经的自己，记忆起了当年幼稚而可贵的少年梦想，找回了当初的快乐。做回自己吧，20世纪少年！实体书购买建议：除了东立的单行本，光是完全版都有台版东立和港版玉皇朝两个选择，口碑的话普遍台版东立更好一点，建议选东立完全版，但第1个书盒很难入手啊。8.2 Monster/浦泽直树看浦泽直树的另一部经典长篇漫画《Monster》同样带给了我们许多困惑，整个故事到底讲的什么意思？整部剧的怪物到底是什么东西？安娜心中究竟有没有怪物？约翰做这一切的目的是抹掉过去吗？保护安娜？孤儿院究竟在影射什么？这些疑问一直伴随我们直到漫画完结，不仔细分析似乎得不出什么答案。当然这也是浦泽直树惯用的手法，也是一直吸引我们的原因。我觉得《Monster》是一个开放的作品，你心里有什么就能从中看到什么。就像漫画最后一话的名字“真正的怪物”一样，真正的怪物绝对不是指某个人或者某一群人，而是每个人心中的恶念，最初只是小小的，放任不管的话，心中的怪物越长越大，最后吞噬人性，吞噬社会。而约翰只是这只怪物的实体代表罢了。或许你觉得浦泽直树仍然虎头蛇尾，最初十分惊艳，最后烂尾而终。但不可否认，看他的漫画都是一场极致的冒险体验，你仍然只有被他牵着鼻子走的份儿。 实体书购买建议：完全版有台版东立、港版文传的选择，但是东立的书盒太漂亮了啊，而且现在已经在再版询量，就耐心等再版吧。——————————————————————————————————————————————九、战斗的美学战斗是日漫不可或缺的主题，《龙珠》更是开创了少年漫中战力不断升级的套路，主角总是在失败中不断成长，最终小宇宙爆发（哦不，是变身超级赛亚人），干掉最终BOSS，皆大欢喜。不过战力这个东西真是不好把握，一不注意就崩盘了，就连鸟山明最后被逼画到超级赛亚人3就宣布不干了，否则发展到现在都超级赛亚人999了吧？而青年漫中的战斗却不一定都是需要不断成长的，它往往有一种区别于少年漫的美学与意义。9.1 JOJO的奇妙冒险/荒木飞吕彦在聊JOJO之前需要说明的是，漫画于1987年至2004年在少年JUMP上连载，2005年后在青年漫画杂志UltraJump上连载，鉴于JOJO的婆罗门属性，我还是愿意把它归到青年漫的范畴。我是从第3部开始看JOJO的，最初吸引我的地方是它不同于其他少年漫战力膨胀的套路，竖立起了独具一格的战斗模式，替身的引入真是太有想象力了，充满了未知与变化，设计出了一场场巧妙的战斗，后来能让我有这种感觉的就是富坚老贼在《猎人》中设计出的念能力了，特别是旅团篇，战斗真是爽啊。说回JOJO，替身的强大不是绝对意义上的，每个替身都有弱点，比如我最喜欢的BOSS战是第四部的，替身大战并不是战力膨胀大战，更多的是运用头脑在战斗，而最终改变战局的确实一个没有替身能力的小学生，使得整个战斗非常精彩，充满想象而又有意义。现在回头再看第1、2部，感觉没有跳出《北斗神拳》的框架，就连人物也能看出健次郎的影子。第3部替身的引入让整个故事有了本质的变化，同时世界观积累的同时也在不断更新，每一部都有创新之处，都有让人惊呼的地方，这样带来了新鲜度和阅读热情，让JOJO有了极其丰富的深度和广度，反复阅读也有着极其愉快的阅读体验。所以出到第8部了仍然这么火，这或许就是作品的生命力吧？JOJO不仅是一部漫画作品，JOJO还是一种文化。荒木将自己大学服装设计专业的经验更多的展示在作品中，无论是服装、发型、姿势都彰显了自身的独特美学品位。这一切美学品味凑在一起，就诞生了一种流行文化——JOJO立！JOJO能风靡起来的另一个原因就是动画化的成功，目前第5部黄金之风的动画已经进行尾声了，大家快去追啊。黄金体验镇魂曲实在太神棍了！ 实体书购买建议：现在想买齐东立单行本的1-8部已经很贵了，全套往往是天价。所以现在比较好的选择是买东立函装版，书盒、彩页都有，制作精良，只是才出到第3部。9.2 剑风传奇（烙印战士）/三浦建太郎剑风传奇堪称暗黑传奇风格的代表作，题材沉重而残酷，风格大气，表现手法狂放，尺度巨大，但其包含的题材异常丰富，战斗场面非常有魄力，是一部有深度有厚度的神作。对这样一部暗黑神作，没个千把字是说不透的，当然这也不是我的初衷，简单的来讲，我觉得剑风传奇的故事核心在于对悲惨命运的不屈服和在绝望中的奋起反抗。格斯无疑是这么多漫画主角中最惨的一个，惨到不能想象的惨，战友被杀、爱人被X、身中诅咒、命运多舛……往大了说，就像是人类的历史，总是在朝代的更迭中缓缓向前，车轮之下碾碎了多少白骨？黑暗中最可贵的就是那一丝烛火，那不就是格斯这样的人么？相对于深度，漫画的表象如中世纪、奇幻、黑暗风格、三浦充满魄力的画工等都是吸引我们的原因。即使作为光看战斗场面的”爽文”也能获得极佳的阅读体验。这是一部几乎完美的神作，但三浦这家伙都画了快30年了，还没给这一个史诗般的故事画上一个句号。就和高屋良树的《强殖装甲》一个德性，他们对得起我们这些苦苦等待的读者么？他们的良心不痛么？真是家祭无忘告乃翁啊。 实体书购买建议：台版东立《烙印勇士》，港版天下《烙印战士》，通常会建议收港版天下，因为无和谐。但天下能不能坚持到完结那一天还真不好说，所以还是建议完结前不着急收吧。9.3 一拳超人/村田雄介终于轮到宇宙最强的光头琦玉老师登场！《一拳超人》是ONE原作、村田雄介作画，连载于网络漫画杂志《邻座的Young jump》上的漫画。一改少年漫的打怪升级模式，琦玉老师一出场就是满级，至今未尝败绩，而且无论多厉害的怪兽，只需一拳轻松搞定。我觉得《一拳超人》的魅力在于精彩的打斗场面，完全是以动画的标准在制作，充分运用了漫画分镜的手法，带给大家是全新的阅读体验。当然同名动画制作得很好，得到了大家的认可，但动画和漫画的观看体验差别很大，我觉得漫画分镜带来的视觉冲击力更强。还有无处不在的各种梗，让漫画迷们能够会心一笑，而且琦玉老师与最强怪兽有着奇妙的反差，战斗之前总是会全力渲染怪兽如何强大如何装B，但最终都逃不过被琦玉老师一拳搞定的命运。幽默的地方实在太多了，看起来轻松愉快。对于分镜，我必须完整的贴一组战斗场面！ 实体书购买建议：台版东立单行本，还没出完呢。————————————————————————————————————————————十、现实的魔幻主义永恒的生命，神奇的魔物，却在探讨人性！8.1 火鸟/手冢治虫如果要说日漫中最大的遗憾，或许就是漫画之神手冢治虫没能创作完《火之鸟》了。“火鸟是传说中的不死鸟，它可以穿越时空，不死不灭，阿拉伯人叫它费利克斯，中国人则称它们为凤凰，火鸟不会死亡，它们会在火中重生……”手冢运用了火鸟不死的传说，以此为线索，展现了人类的历史与命运，故事架构是站在整部作品的基础上，一开始就搭建了一个宏观完整的世界观，形成时间上的闭环，虽然主角、时代、背景各不相同，但却有着共同的主题和内在的联系，手冢借由此表达了自己对人类文明、生命意义的思考。说通俗一点，火鸟就好像人类历史的上帝之眼，从古到今，再到未来，它都是人类文明的见证者。其中我认为最精彩的一篇是《凤凰篇》，充分体现了手冢的佛学思想。《火之鸟》在整个漫画史上都有着崇高的地位，只论漫画的内涵和思想深度的话，不仅前无古人，很可能后无来者，这是一部超越了漫画本身的作品，只可惜未能最终完成。 实体书购买建议：国内终于在18年由后浪漫引进，虽然我一直有吐槽，但实事求是的说性价比还是不错的。优点是性价比超高，活动价300左右，比台版东贩版便宜一半，而且开本很大，阅读很舒服。缺点是阉割是在所难免的，虽然少了望乡篇和大和篇这两篇正传，但也增加了台版没有的连载COM版的乱世篇、望乡篇、舞台剧剧本、休息篇等小品性质的篇章，聊胜于无吧。10.2 人鱼系列/高桥留美子《人鱼之森》是高桥留美子在《周刊少年Sunday》连载的作品，按道理应该归于少年漫画，但是一直以来，这部作品在日本存在非常严重的两极评价，风格与《周刊少年sunday》的轻松格调完全背道而驰，所以很多人更愿意把人鱼系列作为青年漫画。台湾尖端出版社在出版该作时就把它列入“青年馆”里的。在我心中，它也应该属于青年漫。《人鱼之森》也是探讨“永恒生命”的主题，经常与手冢治虫的《火之鸟》作比较，永恒生命具体表现在“人鱼肉”与“火鸟血”上。吃了人鱼肉，要么变成怪物，要么长生不老，这设定就非常残酷。而且围绕人鱼肉之争，对人性的阴暗面进行了深刻的描写，整部作品充满了悲观与阴郁的气质。在叙事上，由一个个短篇故事构成，最后共同组成了人鱼系列的三部曲： 《人鱼之森》、《人鱼之伤》、《夜叉之瞳》。而这部作品在我心中也是高桥留美子在叙事上的最高水平，很难想象它与画出《福星小子》、《乱马1/2》这样开朗活泼的漫画的竟然是同一个作者。人鱼系列与火之鸟同样充满遗憾。《火之鸟》的遗憾之处在于，手冢大神搭建了一个宏观完整的世界观，最后却因为生病而未能完成。而人鱼系列的遗憾之处在于，高桥大妈巧妙的完成了人鱼的设定，但她只画了3本就不画了。每次我在看人鱼系列的时候总觉得不满足，如果高桥能继续画下去，画出一个相对完整的短篇系列那该多好啊。《夜叉之瞳》是三本中我最喜欢的一本，但是明显没有完结的迹象，甚至可以说是戛然而止，涌太和真鱼这一对可是长生不老啊，他们的故事怎么能说完就完了呢？““一个人，独自活着，有那么难过吗？“”如果有一天我不见了，你会怎么样？” “我会找你。” “找不到呢？” “一直找。” “还是找不到呢？” “一直、一直一直找下去，找到为止。” 实体书购买建议：老尖端虽然品质很好，但只出了2本，而且现在也不好买了。而新出的尖端版在印刷、纸张都差强人意，但貌似是目前能找到的唯一选择，喂，我想看彩页和创作后记啊！10.3 海兽之子/五十岚大介五十岚大介是一位非常细腻的漫画家，《海兽之子》是他第一部中长篇漫画。整部漫画的对白非常少，叙事也非常缓慢，也有很多人说看了没看懂。但得益于五十岚大介出众的画工，描绘出的海洋和动物能让你有种身临其境的感觉，仿佛自己进入了海水中一般，充满了想象力和艺术感，画风磅礴大气，想象力奇特而丰富。其实《海兽之子》更像是一篇散文，结构松散但内核统一，这是一段关于“生命”的故事，这是一个归于回归自然的故事，有些东西无法用言语表达出来，融入到五十岚大介笔下的海中就好了。 实体书购买建议：东立良心的再版了，1-5全，每本很厚，定价也非常良心，五十岚大介的代表作，绝对超值。——————————————————————————————————————————————十一、美食的诱惑民以食为天，没有多少人能够抵抗美食的诱惑。日漫中也不乏美食为题材的漫画，比如《中华小当家》、《美食的俘虏》、《食戟之灵》、《料理天国》等，但作为少年漫他们更强调冒险与战斗。青年漫中的美食漫，看似再说美食，其实在说人生，一个人的人生也好，一群人的人生也罢，美食只是那个舞台而已。11.1 深夜食堂/安倍夜郎日剧的火爆让这套原著漫画也进入了大众视野，那一方小小的食堂完全就是大千世界、芸芸众生的缩影，里面有喜悦有悲伤，有感动也有黑色幽默，从平凡的食物中品味到不平凡的人生。说的是美食，其实谈的生活，食堂只是透过美食看人生的舞台而已。安倍夜郎画工虽不华丽，但寥寥数笔就把人物的神给勾画出来了、至于黄磊主演的大陆版电视剧就不用说了，只有其形而无其神，怎么看怎么别扭，已经被吐槽得体无完肤就不用再单独拉出来批斗。之所以不接地气，大家没有共鸣，是因为我们国人根本没有这样的经历啊，如果把舞台换成烧烤摊的话，光着膀子边撸串边喝啤酒边侃大山，这可能才是符合国情的版本。 实体书购买建议：台版新经典的版本价格较高，品质不错，而且跟上了最新的连载进度。国内湖南文艺出版社的引进版只能说质量差强人意，目前出到13册，有大概率烂尾啊，好在价格便宜。这4倍多的差价究竟值不值，就看个人取舍了。11.2 孤独的美食家/谷口治郎很多人可能看过同名日剧，但不一定看过漫画原版，漫画来自谷口治郎大师。作品并不是单纯地描述食文化，而是着重表现主人公吃饭的场景以及心理描写，同样是美食漫，与展现人间百态的《深夜食堂》有着完全不一样的感受。《孤独的美食家》更强调吃饭时的心情，拉面也好，炒饭也罢，主角井之头五郎从不胡吃海塞，而是细嚼慢咽地品尝每一份食物的特色。他年近40，没有成家，工作也只是打理自己的杂货铺，连同事都没有，所以他总是独来独往，吃饭时总是孤独的一个人。我总觉得孤独和寂寞的含义是不同的，孤独只是形式上的一个人，而寂寞是来自内心的空虚。所以看着他每一顿享受美食的样子，我有理由相信，孤独的五郎并不寂寞，他只是享受着这一份属于自己的孤独。“吃饭是一种不需要顾忌他人、不受时间和社会规范的限制、享受自由自在的幸福时间的果腹行为。”与已经出到第7季的日剧不同，漫画原作只画到第2本谷口大师就离我们而去了，万分遗憾啊。 实体书购买建议：京东上少有的自营台版图书，台湾原神出版，经常参加满减活动，很实惠。当然北京联合也也出过引进版，价格更为便宜，但是只引进了第1部。11.3 小森食光/五十岚大介2014、2015年桥本爱主演的日影《小森林（夏秋篇、冬春篇）》可谓是好评如潮，把日本乡间的一餐一饭，拍得很有质感、美感、生活感，为我们还原出一个世外桃源般的世界，俘获了众多文艺青年的心。而《小森林》正是改编自五十岚大介的漫画《小森食光》。其实《小森食光》就是一部日本东北农耕生活速写，五十岚大介老师很早就开始过着隐居的生活，边画漫画边劳作，过着内心平静的生活，所以在日本众多的漫画家中，能画出这种安静而有力量的漫画，就只能是五十岚大介了。这让人想起了北海道农场农家女出生的牛姨，但是牛姨的《银之匙》却是完全不同的感受，还是少年漫热血青春的感觉。“用自己的身体亲身去做，在这个过程中产生自己的感受和思考，然后用自己的话表达给别人知道，事情不是应该就这么单纯吗？ 明明什么都不做，却装作无所不知的样子，只是把别人的经验和成果从右边搬到左边，越是这样的人，越自以为是。”实体书购买建议：台版脸谱在电影火了之后推出的中文版，共2本，如果有爱就收了吧。光是看看五十岚大介的画也值了啊。————————————————————————————————————————十二、日本美的漫画体现何谓日本美？记得川端康成当年诺贝尔文学奖的获奖词是这么说的：“这份奖状，旨在表彰您以卓越的感受性，并用您的小说技巧，表现了日本人心灵的精髓。”川端康成笔下的日本美是物哀之美，与自然万物的主动交流中寻回失去的情感，是敏锐、细腻的感受，体现出传统的日本禅宗的“空”、“无”思想，得到最为深广的解脱。而日本美在日剧日影中的体现非常多，比如《情书》、《入殓师》、《菊次郎的夏天》、《花火》等，都是感情细腻的代表之作，如果要用一句话来总结它们的特点，我觉得应该是：“以平凡之中的温情来直击人心最柔软的部分，让人深思与回味。”以此为标准，我觉得谷口治郎的漫画正是日本美的漫画体现。12.1 谷口治郎系列前面其实已经提到了好几部谷口治郎的作品，而最能代表谷口治郎漫画的，我觉得则是他的短篇漫画，比如《遥远的小镇》、《父之历》、《榉之木》、《走路的人》（后浪译作（散步去））等等，都是有深度的、偏文学向的作品，需要一定的人生阅历和细腻的情感，才能体会作品所传达的的真实、治愈与无奈。这才是真正的青年漫，因为热血的少年是读不懂的，读懂需要人生的沉淀，特别适合我这样的中年大叔。看完之后，才觉得以往所谓的治愈系太过浅薄，就是要直面惨白人生的同时又感到温暖才是治愈。就举例我很喜欢的《父之历》吧，在看漫画的过程中我不止一次的想起日影《入殓师》。故事以主角阳一的父亲的葬礼为开场，借由前来吊唁的亲朋好友的描述让时光倒流，如拼图一般追忆出完整的父亲形象以及儿童眼中忽略了的似水流年。一直在他的心中，父亲仅仅只是一个符号，心灵的沟壑隔阻了太久父子之间的交流。而到葬礼上听闻真相，才慢慢拼凑出父亲的真实形象，努力工作的父亲，乐于助人的父亲，默默承受流言蜚语的父亲，关爱子女的父亲……父亲是传统意义上的父亲形象，坚毅、隐忍、沉默、厚道，不被子女理解，但发自内心的关爱着子女。最后父亲之死才达成已然无法兑现的和解，达到情感高潮。在《入殓师》中，最后也是在主角小林大悟为父亲入殓时达到情感高潮而落幕。国内引进的漫画文艺气息浓厚的后浪漫也引进了几本谷口治郎的作品，往年有《去散步》、《卢浮宫的守护者》，今年是《悠悠哉哉》。其中我最喜欢的一本《散步去》，尽管已经有了台版（走路的人），但是我觉得这本无论在翻译上，还是装帧上，都有超越台版的地方。当然我最喜欢的是作品内容，我觉这也是最能代表谷口风格的作品，于日常琐事之中品味人生的味道，感受生活之美，是一本能让人内心平静的漫画作品，特别是人到中年，更加能体会到这份平静的力量。记忆非常深刻的是其中一篇，讲的是中年大叔散步时看到小朋友的风筝挂在了树上，结果爬上树帮忙取风筝时却看到了整个小镇的风景，这是平日里不曾见到过的，不由得呆在了树上，这是多么美好的生活体验啊？谷口治郎长篇漫画《少爷的时代》也是其最重要的代表作之一，曾年获得手冢文化大奖。以夏目漱石等日本作家为线，将明治三十九年1906至明治四十三年1910这段时间的日本真切地再现出来，日俄战争后的这数年间，才是近代日本的转折点，以此探讨明治末年的日本及其思想状况，主题和手法都相当严肃。文艺气息非常浓厚。实体书购买建议：谷口治郎版权分属不同的出版社，不过大多数作品大还是比较好买的。1、国内后浪漫《去散步》、《卢浮宫的守护者》2、台版东贩《遥远的小镇》、《父之历》、《榉之木》、《老师的提包》、《神之山岭》、《冻土的旅人》、《K-登山者》、《风之抄》、《神之犬》、《BLANCA》、《探索者》3、台版圆神《孤独的美食家》4、台版脸谱《悠悠哉哉》5、台版卫城《少爷的时代》6、台版尖端《异乡刺客》、《原兽事典》7、台版时报文化《亲亲狗宝贝》8、台版长鸿《《命运的拳斗士》、《海景酒店》、《铁腕神探》9、港版天下《地球冰解事纪》需要注意的是，其中2（东贩《神之犬》、《BLANCA》、《探索者》），6-9，这几本都绝版了，很难入手了。——————————————————————————————————————————————后记接到这次约稿后我就在构思该怎么来写这篇漫画推荐文，因为漫画推荐的题材太广了，要有一个明确的主题，思来想去最终选了一直想写的青年漫。为此我还专门把一些漫画翻了出来，然后花了整整一周的晚上，熬夜完成了整个推荐，字数共2W2，应该是我写过的最长的原创了，好久没写东西这么认真了，真可谓心力憔悴。以后真不想在写这么长的篇幅，真的太累，其实应该分成3-4篇来写更合适一点，但为了保持文章的完整性，就不分篇了。而这份认真只为了你能从中获得一些东西，也算是抛砖引玉了，希望能与你一起探讨漫画，并得到你的赞赏，那么这份力气也就没算白费。感谢支持。FIN
网文20年，这些必看的巅峰神作，你看过几本？
作为一个资深小说爱好者，今天来盘点下网文20年那些巅峰神作，不知道友你看过哪几本？1997年8月罗森开始连载中国网络文学开山之作《风姿物语》，一本中西结合的巅峰之作。1998年第一部网络言情小说《第一次的亲密接触》。2000年中国网络第一神书《悟空传》。2001年中国最早的志怪地理小说《搜神记》。2002年修真小说开山鼻祖《飘渺之旅》开始在幻剑书盟连载，同年还有异界战争文开山之作《紫川》。2003年修仙小说开山鼻祖《诛仙》，同年还有奇幻小说鼻祖《拥兵天下》，星际机甲流开山之作《小兵传奇》。2004年血红靠《升龙道》成为第一个年入百万的作家，那一年北京二环两居室才40W。2005年西幻网文开山之作《亵渎》开始连载，2006年封神。2006年天下霸唱在天涯论坛连载盗墓小说开山鼻祖《鬼吹灯》，从此北派摸金校尉开始寻龙点穴。同年南派三叔开始写《盗墓笔记》。2007年zhttty的《无限恐怖》开创了无限流。2008年忘语的《凡人修仙传》开创了凡人流。2008年唐家三少的玄幻神作《斗罗大陆》，跳舞的西幻神作《恶魔法则》。2009年天蚕土豆的“退婚流”神作《斗破苍穹》，奇幻修真神作《阳神》。2010年玄幻修真神作《遮天》，同年还有我吃西红柿的东方科幻神作《吞噬星空》。2011年网游小说巅峰之作《全职高手》，半部名著《赘婿》。2012年玄幻新武侠巅峰之作《雪中悍刀行》。2013年玄幻神作《修罗武神》。2014年玄幻小说《择天记》。2015年脑洞大开的都市异能小说《修真聊天群》。2016年第一本粉丝过千万的小说《圣墟》。2017年有三本神作《牧神记》《大王饶命》《轮回乐园》。2018年乌贼的《诡秘之主》。2019年烽火戏诸侯的《剑来》。2020年老鹰的《万族之劫》和卖报小郎君的《大奉打更人》。2021年肘子的《夜的命名术》。2022年《灵境行者》、《择日飞升》《道诡异仙》等都是神作。以上网文之所以称之为巅峰神作，是因为它们用天马行空的想象力，创新的故事架构，出神入化的写作方式，开拓了一个又一个全新的网文时代，具有里程碑意义，对之后网络小说的发展产生了深远影响。如有神作被遗漏？欢迎评论区留言补充。百科《盗墓笔记套装》（典藏纪念版、礼盒装、套装共9册）五十年前，一群长沙土夫子挖到一部战国帛书，残篇中记载了一座奇特的战国古墓的位置，但那群土夫子在地下碰上了诡异事件，几乎全部身亡。 五十年后，其中一个土夫子的孙子在先人笔记中发现了这个秘密，他纠集了一批经验丰富的盗墓高手前去寻宝，命运就此改变。奇特的战国古墓、巧夺天工的云顶天宫、危机丛生的蛇沼鬼城、诡异神秘的湖底古寨……天真无邪、王胖子、闷油瓶与七星疑棺、青眼狐尸、九头蛇柏、青铜神树、螭蛊、昆仑胎、墙串子、百足龙神、蛇王、人葬、雷王像、石中影等奇绝诡秘的事物狭路相逢，铁三角如何破局，又将何去何从……一切精彩尽在《盗墓笔记》。 值0 点评111 原创3 好价79去购买查看详情百科《鬼吹灯》（典藏版、套装共8册）故事以一本家传的秘书残卷为引，讲述三位当代摸金校尉，为解开部族消失的千古之谜，利用风水秘术，解读天下大山大川的脉搏，寻找一处处失落在大地深处的龙楼宝殿。毕竟那些龙形虎藏，揭天拔地、倒海翻江的举动，都迥异庸俗，在离奇诡异的地下世界中，历史的神秘面纱正一层层地被揭开…… 值0 点评2 原创0 好价4去购买查看详情百科正版现货 凡人修仙传仙界篇1+2+3+4 共4本 忘语著 修真修仙奇幻玄幻小说 值0 点评0 原创1 好价0去购买查看详情
这一秒过火》定档7月19日张凌赫王楚然民国虐恋开播
等待已久的《这一秒过火》终于官宣。2026年7月17日，剧方通过官方微博正式发布定档海报，宣布张凌赫、王楚然主演的这部民国虐恋剧将于7月19日中午12:00登陆腾讯视频与爱奇艺双平台。在此之前，网上先后传出过7月4日、7月18日、7月29日等多个版本的开播日期，但均未获官方确认。1该剧改编自“虐恋小说教母”匪我思存的经典IP《如果这一秒，我没遇见你》，故事以军阀乱世为背景，融合灭门、假死、叔嫂禁忌
冷硬叙事下的乱世悲歌：长篇小说《迷岸》读后
#晒书日记 《迷岸》是2026年上海文艺出版社推出的民国黑色悬疑长篇，由作家刘文宇创作，海飞倾力推荐，读完仿佛沉浸式观看了一部氛围感拉满的黑色电影，完全跳出同类民国故事的陈旧框架。故事扎根1946年战后上海，没有谍战小说常见的密室诡计与精巧本格谜题，而是以反英雄的叙事视角，铺展一段被时代裹挟的悲情往事。主角孤身游走于新旧秩序交替的昏暗街巷，一桩离奇事件将他拖入层层缠绕的命运漩涡，旧爱、杀戮、乱世众
字帖的介绍与选购建议
来“什么值得买”半年了，也发了几篇小帖，没想到得到了好多值友的鼓励，让我非常感动。对于值友的留言，我只要有时间，都会尽量回复，交流的同时也是互相学习。在值友的诸多留言内容中，有相当一部分是希望推荐字帖的，首先我的水平低，再者并不是书法教育者，所以基本都没有就此正面回复值友的问题，近几日闲暇，又好好想了想，想通过此帖把自己对于如何选帖的看法和值友们交流一下，请值友们注意，这只是我个人的想法，且是与各位交流，并不是标准，这一点希望大家注意。选字帖_字帖种类选帖是个大事。将决定日后书写风格的走向，甚至会影响热情。就像考驾照，选了小车，大车就不能驾驶了。练字也是这样，大字小字完全不是一个路数，小字贵宽绰，大字贵紧密。大家买帖临帖都应该尽量买原大 按原大学习。对于许多朋友的询问之所以没有直接回答，是因为我觉得字帖并不是我用哪个你也适合用哪个的，这个要根据各人的喜好、审美、性格、甚至练字的用途来细化的。子非鱼 安知鱼之乐呢？我想把选帖分为广义和狭义两类，广义的是取舍哪一家哪一体，狭义的是面对书店和网络那海一样的品类如何买到真正的好帖。广义的选字帖先说说广义的选帖。我把书法爱好者分为二类，一曰想真学深造者；二曰只想改善字迹者。欲真学想深造者，有一个纯正的开端是重要的，而只想改善字迹的朋友就自由多了。请容许我跑题一会儿...我一直以来有一个固执的念头，不知道对不对，就是：若想学习某一种书体，势必要上溯它的前生，即这种书体诞生的源流那里。否则我就认为是空中楼阁，比如有的朋友一上来就是瘦金、黄庭坚、米芾...结果往往学不像，或学来的只是些习气，比如很多学章草的人最后只学到一条波浪形狐狸尾巴；学赵孟頫只学来油滑；学柳体学得结构散架......我总认为没有无缘无故的爱与恨，不上中小学直接上大学是不行的，不上溯书体形成的源流、不了解它形成的背景是不行的。或者说，你并不了解它的历史，就不可能掌握它的脉动。每一部法帖名帖，都有它独特的背景，我认为在学习它们之前，有必要先了解一下它们诞生的背景，这个背景既包括该书体的上游源泉，还包括这篇法帖形成时的特定历史条件。就拿最著名的的三大行书来说，唐人摹王羲之兰亭序、颜真卿祭侄稿、苏东坡寒食帖，不夸张的说，每天都有无数的学书人临摹学习它们。临摹之前我们实在有必要去了解它们诞生的时代背景：永和九年，50岁的王羲之与一大票朋友在兰亭春游，大家作诗，请已经微醺的书圣为诗集作序，王右军手持蚕茧纸（很硬，不甚吸水）用鼠须笔即兴创作，开始部分很开心的记述了早春郊野风光，而写景之后的抒情（信可乐也之后），便越来越沉重了，有感于天地恒久人生易老岂不痛哉。我相信兰亭序中那些飘摇的用笔与酒后微醺不无关系，以羊毫在生宣上亦不太可能逼近原作效果。祭侄稿是颜真卿写给平叛战役中被叛军残忍杀害的侄子颜季明的祭文，书写时想到无耻的官军坐视而不救，导致从侄父子惨死，故越写越悲，义愤填膺，枯笔疾书。我不能想象在庆丰收的背景音乐下一位兴高采烈的书者能临摹出原稿的悲壮气氛。苏东坡被贬黄州，又逢寒食（不起火，没热饭吃），直言被贬 阴雨饥寒下写下两首诗，诗文也苍寒 笔触也凝重，“也拟哭途穷，死灰吹不起” 文与墨俱欲绝。说是跑题，其实不尽然。我们买字帖临摹的时候，真的很有必要除了主帖之外再买一些与它相关的背景帖，了解一些背景知识，这样的学习我想会更系统。对于书体的上游源流，我想举个例子，比如我们想学赵体，那么通过考据和学习，我们知道赵孟頫是宋之苗裔，初始受高宗赵构的影响最深，他的原话“至于圣翰，沉潜展玩，留心多矣。”即是证明，后来又学智永，继而终于上溯两晋研习大王，功成名就，晚年炉火纯青后还学习了李邕。那么我们在学习赵孟頫中年的书法时就可以先适当或简约的学习智永赵构，再临习一段书圣行书，再学赵体的时候，你手劲中自然就或多或少有了一些赵体雏形的记忆，就更容易理解赵体的起承转合。而我们若学习赵晚年的作品如胆巴碑，那么就应适当学习李邕的书法，如出师表，若第一次见李邕此作，你会发现出师表好像是赵写的呵呵，写过李邕，再学胆巴碑，就能更有准备的面对变化了的更加雍容大度了的赵体。以上这个例子只是我自身的实际感受，欢迎大家批评。 回到话题之始，有志于正式学习书法而又没机会进入科班的朋友，要选纯正经典入手，对于大多数人来说书体无非楷书，门派无非颜柳欧赵，为什么只此四家？因为此四家存世法书最多，历代评论最好，存世作品品相品种最丰富，对法度的表现最淋漓，更利于后人学习，比如有人说陆柬之书法也好啊，可是他存世作品太少，清楚的就一篇文赋，故不利于系统学习。并且从受众的角度来看，也是四家最易叫座吧。他们的名帖也几乎尽人皆知，如颜的多宝塔，柳的玄秘塔和神策军，欧的九成宫，赵的胆巴碑等。对于只想改善字迹的朋友，就随便的多了，字迹生硬想活泛点的练练赵孟頫行书赤壁赋，字迹软榻想阳刚一点的练练欧体九成宫... [商品：历代拓本精华:多宝塔碑 [平装]] [商品：中国碑帖名品43:欧阳询九成宫醴泉铭 [平装]] [商品：中国碑帖名品八十三:赵孟頫胆巴碑 [平装]] [商品：中国碑帖名品43:欧阳询九成宫醴泉铭 [平装]] [商品：中国碑帖名品八十三:赵孟頫胆巴碑 [平装]] 业余爱好者在购买入手帖之前，应该先利用网络的便利，遍览诸体（亚马逊的图书还是种类较全的），不拘泥于所谓的专家推荐和世俗约定，只买适合自己的。那 什么是适合自己的？对于业余的我们而言，看着顺眼的一眼钟情的，就是适合自己的。只有我们由衷喜欢的字帖才能让我们每次练字都心情愉悦，才能产生由衷的兴趣，只有心情愉悦了产生了兴趣，兴趣是最好的老师，我们才有可能坚持下来，对于我们业余爱好者而言，市场上的字帖都是好的，都能提高我们，没必要去问别人，自己应该临什么帖。别人的并不一定适合你，自己的书桌自己做主。所以，我们可以相信自己的眼睛，而忽略耳朵。选好帖，想要临的更像，前面说了，可以往它的上游看一看学一学。狭义的选字帖上面是我对广义选帖的不成熟看法。接下来我想和大家聊聊我对字帖本身的看法，或者说是狭义的选帖。 站在图书大厦的书法区，即便明确了要买的书体字帖，面对眼花缭乱的不同版本，往往不知道该拿哪一本，估计不少朋友都有这个疑问。凡是去买古帖的朋友，大都是想着跟古人学字的，谁知道稍不留神你买到的由古人冠名的字帖就可能是现代人写的或是过度加工的了。比如，有大量所谓“某某某技法精解”“...笔法解秘”，此类书中一般是从古帖里摘出一些字，PS成灰色，在灰色字迹里面加上若干“运笔示意箭头”，且不论书上的箭头标的对不对，这样的做法就没有什么意义，你就算拿着毛笔按照那些箭头的方向写下来，也不大可能写出帖上那个字。因为这里面的事不止是方向箭头的问题，还有执笔法、提与按、真动作还是假动作、停留与否.......笔法太深奥了这里不敢妄论。所以基本可以这么说，这些书是鸡肋。还有一些，是集字的书，“某某体集字名言”之类，字不是从原帖里找的，是帖中字经电脑做的，恕我愚钝实在想不出这种书有什么用。上述的书籍，多是为了凑数弄出来的。还有一类，一般名为“...精选”，这类书里的古帖基本都只是一部分，不全（比如一些大部头，道德经千字文什么的）。还有一种大部头的巨制型大开本精装书，书名“。。。传世书法墨迹”什么的，印得不错，价格也不错~~问题还是不全。所以我买帖一般只买某一帖的单行本，这样的内容完整，利于通篇浏览学习临摹。再多一句嘴，带题跋的单行本字帖就更好了。选字帖_字帖内容以上说的是种类，再说说内容，也是大家购买时要注意的。众所周知，古帖距今日久，有的世代内府收藏，有的一直埋没民间，内府收藏的品相当然好，例如三希、例如阁帖。有的是拓本，原碑千百年风吹日晒，总有损毁，总体来说，纸墨历经千年，不可能不失真。虽说如此，我们买帖，也要尽量买没有经过后期修理过的版本，市场上有些版本的古帖已经被修理的判若两人，大家留意帖中的字口，凡唐帖晋帖清晰如新的，一定是修饰过的，这样的帖，字已经失去了原有的感觉，连气息、转折、枯润等等的细节都散失殆尽，所以我们不买经过修饰的字帖，甄别的时候，看字口，古帖全篇的字都清晰完整的即可怀疑经过PS。买拓本的时候，细看介绍，看是什么时期的拓本，唐的碑，宋拓是最好的，明清次之，有内府皇家收藏印最好，民间收藏的次之，因为拓的越早，内府收藏的越久，字口的自然损毁就越少（凡内府收藏过的帖上都有内府印玺，如“宣和”、双龙方印或圆印、“内府图书之印”“贞观”、“开元”、“元和之印”、“希世藏”、“绍兴”、“秘府”、“皇帝御览之宝”、“石渠宝笈”、“三希堂精鉴玺”等）。请看上图，拓碑的时候由于石头切面起伏和棰拓力度大小，着墨肯定是不平均的，黑底略有斑驳，说明是原始效果。原始效果即使有所斑驳，仍可以在一定程度上展现古帖的真面貌，而过度加工过的帖，虽清楚，也与古人无关了。为什么要尽量用原拓的碑帖？为什么要选字口未经修饰的帖？因为我们临帖不只是学个形状，比形状更重要的还有帖中包涵的笔法、气息、轻重、虚实、方圆、枯润...尤其笔法气息是书法的内在精神，没了这个就没有意义。而经过外行后期加工过的帖，这些精神将损失殆尽。目前市场上经过修改的帖不在少数，购买前，请大家翻翻看，若是碑拓，凡底子纯黑，如黑板一般干净的，即可怀疑是修过的，稍有斑驳的，则可认为是原装的（也有个别情况，是拓碑时的确很干净，是少数）；所有字分毫毕现尖锐平滑的，可怀疑是修过的，个别字剥落不清的，可认为是原装的。当然，不是要大家只去买那些看不清的字帖，要掌握好度，一本好的碑拓，首先就是要清晰，但几乎没有完美的。笔者见过很多修得和激光照排一样清楚的碑拓的，只要不是极端修饰，就没关系。若是墨迹字帖，就容易甄别了，有一类字帖，嫌原帖的纸空处不干净，或者想把白字黑底转化成黑子白底的假墨迹效果，用PS的魔棒选取工具选中字迹，将其余底子部分删除，补上看似古老宣纸的假底子。这种修饰法是很恶劣的，目测字迹好像浮在纸面之上，根本没挨着的感觉。就更不要说细节了，字的边缘要么是恶俗的光滑，要么是可笑的锯齿。甄别方法简单，一眼看上去字浮于纸；纸色细节不清；整体不自然者即是此类。笔者对此类修饰的书籍深恶痛绝，制作方完全是作假了（碑拓改成墨迹）！这种字帖，就是垃圾。选字帖_字帖材质呵呵有点激动...除了品类和内容，帖的材质也要考虑。在经济条件容许的情况下，铜版纸字帖要比胶板纸字帖优越。这是由不同材质密度不同决定的。密度大的铜版纸更有利于表现细节，且利于长久保存。字帖的意义除了临摹之外，就是欣赏了。闲暇时候，明窗净几之畔，翻看几页古帖，神交千载之余，不仅能陶冶性情，还能对实际书写起到极大的推进作用，看帖是练眼力的，看得多了心中自然有数，只有眼力高了，手才能跟着眼涨上去。像河南美术出版社、文物出版社、西泠印社、上海书画出版社、浙江古籍出版社的帖，都是笔者购买过且质量不错的，当然其它出版社也有好的，只是没实际买过不敢妄言。有经济能力的朋友，还可以选择二玄社...我是买不起的~~~~~~~~上面说了一堆，更多的是对内容材质上的解释，至于那个老话题，“我该临什么帖？”，还是那个老回答：凡古帖都是好的（近现代当然也有好的），都能使你进步，至于哪一家哪一体适合你，只有你自己才能回答，并没有最好，你看着喜欢的，和你有眼缘的，就是好的。我认为 大家既然选择学书，就不应该局限于单为写好几个字，而是以学书为手段，更多的去吸收乃至去传承我们的国学知识，在学习、传承的同时，提升我们自身的素养、品味，我想这才是买帖、读帖、临帖的意义所在。最后，希望大家都能买到适合自己的好帖。临帖实例下面是这几天的日课，也厚着脸皮发一下，临摹对象是赵松雪的行书千文 因为毛笔用具没在手边，使用的是网上3元钱左右的水性书画笔（笔毫为尼龙短毛，一次性使用），虽写的不好，为的是给值友们一个临帖实例，无论临帖还是别的事，都应持之以恒、善始善终,本着这个信念去临帖，也许能促使我们坚持下来。期待朋友们斧正指教。
【获奖公示】从「口袋妖怪」到「宝可梦」，还有哪些老名字被迫留在了记忆里？
更新获奖公示~~逐梦的训练家（5名）每人2元现金红包爱吃蛋糕得小熊猫、妙妙撒猪猪、企鹅村哆啦A梦维修员、隐身的哆啦、塔利斯议员初心的训练家（30名）每人1元现金红包石青山、9527卡卡、真的好会省啊、值友3342838479、值友4776315713、半翅的我、wayward713、花開花舞、株洲陈冠希丶、clot666、流逝的曾经、丶悠、北极皮皮虾、值友7677974639、Windeatscl
到B站学python，早日赢取白富美,走上致富康庄大道
python如今互联网里最热门的技术，想要众多办公室工作者中脱颖而出，就需要必学python，学习增值是人生中必不可少的。学习之路，是贵在坚持的。关于python的前景如何，就目前python在各行各业中所起到的作用，可以预测未来几年内，python必然成为很多人所必备的一门技术，只不过是个人掌握程度或公司需求程度不同；
以及 python所细分的领域。Python是一种解释性，交互式，面向对象的编程语言。它包含模块，异常，动态类型，非常高级的动态数据类型和类。Python将功能与语法结合在一起。它具有许多系统调用和库以及各种窗口系统的接口，并且可以用C或C ++扩展。对于需要可编程接口的应用程序，它也可用作扩展语言。Python作为可移植的一门语言：它可以在许多Unix变体和Windows 版本上运行。Python是一种高级通用编程语言，可以通过其独特的语言来提高办公和生产效率。进入正题：python的下载通过下载渠道我们能选择不同系统的版本。安装好Python不得不了解它的解释器IDLE。IDLE 是python内置的开发和学习环境。IDLE有两个主要窗口类型，Shell窗口和编辑窗口。支持同时打开多个编辑窗口。输出窗口，、当然顺手可以看一下Python开发人员指南。小甲鱼去B站学Python，很多人对小甲鱼不陌生。 零基础入门学习Python（第2版）84.6元京东去购买 小甲鱼www.bilibili.com去看看 网上除了小甲鱼的课程外还有另一个主播也是非常的不错，可以说从入门到高手各阶段的帖子都有。 黑马程序员以章节带案例式的课件，能迅速的对Python的学习和语言的了解。 Python基础教程（第3版）89.1元京东去购买 黑马程序员的个人空间-哔哩哔哩゜-゜つロ乾杯~Bilibili黑马程序员，教程为传智播客旗下高端教育品牌黑马程序员出品，更多教程尽在黑马程序员官网http://www.itheima.com/?bilibili，bilibili是国内知名的视频弹幕网站，这里有最及时的动漫新番，最棒的ACG氛围，最有创意的Up主。大家可以在这里找到许多欢乐。space.bilibili.com去看看Python并不是一个孤立的语言，学习Python当然也要了解基础的C语言环境以及一些硬件知识。当然B站也有很多C语言或者是免费的教学的大咖。对多位大咖的视频进行学习找到自己最感兴趣的学习方法。零基础入门学习C语言：带你学C带你飞（微课视频版）75.1元京东去购买 小甲鱼www.bilibili.com去看看 《郝斌C语言自学教程》www.bilibili.com去看看 老九学堂的个人空间-哔哩哔哩゜-゜つロ乾杯~Bilibilispace.bilibili.com去看看 Java环境很多年前很多培训班以学了JAVA就等于抓住人工智能的新机遇，日后升职加薪不用愁，它应用广泛，python目前的热度已经盖过了 Java。学好一门语言非常不易，当然我们也要了解下 Java环境。当然学习一门语言不能追求时髦，而是要稳打基础。当然学习语言也不能鼓励的去学习，C++、C#、C 只要市面上没有被淘汰的语言都值得去学习。因为Python是一种使用混编的语言所有更多的是对多语言的涉及。基础知识和基础路线真的非常重要，就以Python领域，现在的应用框架实在是太多了，五花八门，层出不穷，迭代的速度太快了。但是假如语言基础不牢、网络协议和操作系统不熟，基本的设计模式不了解，那一味地追求学习新框架反而会让自己陷入迷茫与困顿。Python作为门槛最低的汇编语言我相信到看Python了还会笨吗。 Java编程思想（第4版）97.2元京东去购买 Java环境www.bilibili.com去看看 一些Java和Python的资料脚本之家提供了丰富的资源，并且提供多种下载方式。Python是语言和语法积累的过程，对于一些应用和开发这本书是非常的不错，Python3网络爬虫开发实战89.1元京东去购买 Python3反爬虫原理与绕过实战+python3网络爬虫开发实战+Python网络爬虫权*指南205.8元京东去购买 为什么说很多人学习Python，因为Python的资源和入门门槛也是最低的。对领域涉及广泛还有什么理由不学习。 当然学习不能闭门造车也可以经常去这个平台多看看。CSDN-专业IT技术社区www.csdn.net去看看
灵笼第三季后期渲染收尾！2026锁定上线粉丝催定档
艺画开天官方6月披露，阅文集团已完成对《灵笼》制作方艺画开天的投资入股，第三季整体制作进入后期渲染收尾阶段。《灵笼》第二季5月23日在B站独家上线至今，总播放量已突破3.7亿，首集在线观看人数峰值超13万。官方微博同步发布的概念海报标注"故事仍在继续，2026敬请期待"，确认第三季锁定2026年上线。目前第三季具体开播日期尚未公布，所有细分月份开播时间均为第三方预测，无原厂盖章公示文件支撑。12《
三贱客走了！亚马逊1.6亿英镑捧新人，粉丝为何集体唱衰？
亚马逊Prime Video于2026年2月正式宣布，汽车真人秀《The Grand Tour》将于9月4日上线新一季。三位新主持人弗朗西斯·布尔乔亚、詹姆斯·恩格尔斯曼和托马斯·霍兰德将接棒克拉克森、哈蒙德与詹姆斯·梅，原三贱客时代宣告终结。节目组透露，新季将穿越安哥拉沙漠并探索马来西亚汽车文化。1弗朗西斯·布尔乔亚年仅26岁，以火车爱好者身份进入公众视野。恩格尔斯曼和霍兰德则来自加拿大知名车评
49岁苏志燮新剧收视率从9.5%冲到21%，韩剧首次全AI生成动作戏观众被骗3分钟
49岁的苏志燮带着新剧《金特务：本色回归》杀回荧屏，改编自同名网漫，饰演一位隐藏特工身份的单亲爸爸，女儿被绑架后重新出山。收视率从第一集的9.5%直接冲到21%，登顶全球榜单。有人冲着动作戏入坑，有人被父女情感线戳中泪腺，还有人反复刷那段"3分钟全AI生成"的动作戏——直到片尾提示出来才知道自己被骗了。围绕这部剧的讨论热度居高不下，但评价并非一边倒。究竟值不值得追？这篇帮你把关键信息整理清楚。12
30年前哭着看完玩具总动员的那批人，现在带娃看第5部，哭得最凶的依然是自己
30年了，胡迪和巴斯凭什么还在让人流泪1995年看着《玩具总动员》长大的那批孩子，如今已经带着自己的孩子走进影院看第五部了。更奇怪的是，这些当年躲在爸妈身后抹眼泪的80后、90后，现在坐在漆黑的影厅里，纸巾用得比孩子还快。一部动画片，凭什么能让成年人哭得比孩子还凶？1胡迪可不是什么伟光正的完美角色。电影一开场，他因为巴斯光年抢走了安迪的关注，竟然直接把对方推下了窗台。这种赤裸裸的嫉妒，放在任何一部
凡人假扮神仙搞钱，这部暑期档动画凭什么比真人电影评分还高
暑期档动画扎堆，《八仙！》提前一周开启点映，豆瓣开分直接冲到8.3，猫眼9.7、淘票票9.6。这个数字比很多真人电影都高，但动画电影的口碑向来两极——有人觉得是下一个《哪吒》，也有人担心是营销吹出来的。到底这部“凡人假扮神仙搞钱”的动画，实力够不够撑起这个分数？先把几个关键问题掰开聊。故事设定：把神仙拉回地面，好笑在哪？《八仙！》没走"八仙成仙后降妖伏魔"的老路，而是把镜头对准八个人还是凡人时的模
日常省钱：从吃和行开始
#省学家的自我修养 日常省钱，首先要从高频刚需的“吃”和“行”入手。在饮食上，减少外卖频率，周末提前规划好一周的菜单，去菜市场或生鲜超市集中采购食材，自己做饭不仅健康，成本仅为外卖的三分之一。通勤方面，尽量选择公交、地铁或骑行，既环保又能省下可观的交通费。此外，善用各类平台的“新人福利”和“签到红包”，点餐前顺手搜一下隐藏优惠券，积少成多。真正的省钱不是降低生活质量，而是通过合理的规划，把每一笔日
Python学习路上有这些论坛、网站、书籍与你同行
人生苦短，我用Python。先来谈谈自学Python的一些感受。学习Python时间不是很长，但作为一门容易上手的编程语言，Python给我的感觉就像是一门可以集成多种功能的编程语言。假如你想实现批量修改word，可以利用Python加载特定的第三库，再编写好相应的代码，就可以自动化完成。但要想学会Python，还真不是那么简单，特别是在自学路上，总是会遇上一些坑或者迈不过的坎子。或许，这些论坛/网站/书籍可以帮你一下。 中文版Python官方说明文档，非常感谢翻译的小伙伴，给我们带来了这么棒的官方说明文档。虽然这份说明文档基于Python3.5.2，但并不影响我们理解Python。 CSDN社区论坛。遇上问题就希望就可以获得帮助，特别是自学的，又没有老师可以请教，可自己遇到的问题该如何解决？或许上论坛发帖求助是一个很不错的办法。CSDN论坛云集了很多高手，帖子发出来后短时间会有人答复，不像那些“僵尸”论坛，发了贴等了N久一个人都没有回复。 微软IT技术社区（可以在度娘输入关键字“微软IT技术社区”）这其实跟Python没有半毛钱关系的论坛，但这里云集了很多大咖，还有微软的技术工程师，他们的回答真的很专业。毕竟我们在使用Python过程中可能会遇到一些系统方面的问题，又或者是兼容问题，假如你遇到此类问题，不怕，直接问吧。 编程小白的第一本 Python 入门书，这是一本电子书，免费的。这本电子书核心在于：1、精简：学习最核心的关键知识；2、理解：运用类比、视觉化的方法来理解这些核心知识；3、实践：构建自己的知识体系之后，再通过实践去逐渐完善知识体系。 老齐的零基础学Python。国内少见的不错的免费教程，适合补一下基础知识，因为作者是针对成年人——大学生、或者其他想学习程序但是没有任何编程基础的朋友——学习第一门编程高级语言的教程。缺点在于有点啰嗦，喜欢大段引用诗词、维基百科。 父与子的编程之旅：与小卡特一起学Python48.7元京东去购买 没看错，确实是《父与子的编程之旅：与小卡特一起学Python》，这是一本面向少儿的编程书籍，很多大朋友基本上不屑一顾，里面的讲法与“实战”有点距离，导致以“找工作”、“工作需要”为目标的学习者，认为这本书跟自己要学的方向相差甚远。实际上，如果是学习基础，这本书还真的很不错。连小孩子都能看得懂，你肯定也没问题。 笨方法学Python 笨办法学Python 350.7元京东去购买 《笨办法学 Python》实际上并不是用很笨的方法学习，而是译者有意为之。所谓的“笨办法”是指本书教授的方式。在这本书的帮助下，你将通过非常简单的练习学会一门编程语言。《笨办法学 Python》英文名为Learn Python The Hard Way，直译就是学习Python困难之路。该书由Zed Shaw 编写的一本 Python 入门书籍。适合对计算机了解不多，没有学过编程，但对编程感兴趣的朋友学习使用。这本书以习题的方式引导读者一步一步学习编程，从简单的打印一直讲到完整项目的实现。也许读完这本书并不意味着你已经学会了编程，但至少你会对编程语言以及编程这个行业有一个初步的了解。 该书已经出自第五版，我建议大家还是用最新版。因为最新版中，作者使用了最新的Python 3，假如你学习的是《笨办法学 Python》旧版本，而你用的是Python 3学习，估计书中有一些内容会看不懂。 书中都是将代码“展示”给读者，但本书作者也警告那些想耍小聪明的读者，不要复制粘贴。你必须手动将每个练习打出来。复制粘贴会让这些练习变得毫无意义。这些习题的目的是训练你的双手和大脑思维，让你有能力读代码、写代码、观察代码。如果你复制粘贴的话，那你就是在欺骗自己，而且这些练习的效果也将大打折扣。 Python核心编程（第3版） 85.1元京东去购买 可以将其看成是Python的百科全书。该书兼顾Python2和Python3机器学习、数据处理、网络爬虫热门编程语言、Python开发人员的案头常备。该书涵盖了成为一名技术全面的Python开发人员所需的一切内容。本书讲解了应用开发相关的多个领域，而且书中的内容可以立即应用到项目开发中。此外，本书还包含了一些使用Python 2和Python 3编写的代码案例，以及一些代码移植技巧。有些代码片段甚至无须修改就可以运行在Python 2.x或Python 3.x上。 Python 3网络爬虫开发实战Python 3网络爬虫开发实战69.8元京东去购买 网络爬虫应该是Python应用中用得比较广的应用了，只要学会简单的Python基础，就可以搭建自己的爬虫，门槛相比起那些人工智能、量化、数据分析，爬虫应用还是挺亲民。 本书介绍了如何利用Python 3开发网络爬虫，首先会介绍环境配置和基础知识，然后讨论了urllib、requests、正则表达式、Beautiful Soup、XPath、pyquery、数据存储、Ajax数据爬取等内容，接着通过多个案例介绍了不同场景下如何实现数据爬取，最后介绍了pyspider框架、Scrapy框架和分布式爬虫。 Python编程快速上手 让繁琐工作自动化59.3元京东去购买 本书前半部分都是说一些理论的，后半部分则是实战。对于那些想找捷径的，略带“心浮气躁”的小伙伴，这书略显拖沓。但没有基础，谈何日后有更好的发挥呢？ 以上就是我的一些经验，希望对各位正在Python学习路上的小伙伴有所帮助吧~~~~
2026年日本漫画上半年销量Top10，简直惨不忍睹！
日本公信榜Oricon近日公布了2026年上半年漫画单行本销量数据。榜单显示，实体书市场整体表现出现显著波动，头部作品的总销量较往年有所变化。本次排名涵盖了多部长期连载的经典作品以及近年来的热门新作，反映了当前读者的阅读偏好与市场趋势。01销量排名与核心数据排名作品名称累计销量（万册）卷数/备注1葬送的芙莉莲161.8515卷（无限期休刊中）2海贼王159.84117卷（最终章）3咒术回战143.
闲暇书单｜在家庭、历史与自我间，找到生活的平衡
#我的假期书单 阅读的意义，在于帮我们看清生活的不同面向。这份书单覆盖家庭养育、人文历史与自我成长三个维度，没有晦涩的理论，却能在翻阅时给人启发与力量。《当爸是一门学问》写给所有在养育中缺位或迷茫的父亲。很多家庭里，爸爸的参与总停留在“辅助”层面，这本书跳出说教式的养育指南，从父亲的角色出发，讲透陪伴对孩子成长的意义，也点出父亲的觉醒对整个家庭的影响。它不要求父亲成为完美家长，而是引导男性理解责任
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男孩14岁多高，决定成年能不能到175，别不重视！不然以后后悔了
很多家长都有一个心愿：希望儿子将来长到175cm以上，不高不矮，气质好、出路广。但孩子一到14岁，身高还没达标，家长就开始慌：现在还来得及吗？将来能长到175吗？今天用最通俗、最科学的方式告诉你：男孩想成年175cm，14岁时身高底线是多少？文章不长，但全是干货，家有儿子的一定要收藏。一、男孩14岁有多关键？男孩14岁，基本进入青春期快速生长期。• 有的已经变声、长喉结• 有的刚开始猛长• 这个年
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下班后的那杯酒，才是这部剧真正的"主角
《晚酌的流派》适合你吗？先看完这篇再决定它讲的是什么样的故事《晚酌的流派》的主角是36岁的房产销售伊泽美幸，每集只有24分钟左右，讲的是她下班后如何为自己准备一顿下酒菜、配上冰镇啤酒的那段时光。"每一集都呈现一道简单可复刻的料理和一段独处的微醺时光"，节奏舒缓，没有复杂剧情，也没有恋爱线。这部日剧2022年开播，至今已出到第四季，豆瓣评分稳定在7.6到7.8之间。如果你想找一部不用动脑子、单纯放松
94版封神、10版挨骂：两版《三国》差的不只是16年
两版《三国》电视剧在观众心中有着截然不同的地位——1994年版被奉为经典，2010年版则争议缠身。这两部作品差了十六年，拍的都是同一段历史，背后却反映出国产历史剧创作思路的两种走向。想判断哪部更适合自己，得先弄清楚它们到底在较什么劲。两版《三国》，本质上拍的不是一回事1994年版《三国演义》基本照搬罗贯中的原著框架，从黄巾起义讲到三家归晋，台词大量沿用原文，叙事视角也沿袭了"尊刘贬曹"的传统立场。
第一集就全身出境，网飞新剧太敢拍了
在娱乐圈，最刺眼的不是聚光灯，而是聚光灯背后，那些被迫沉默、被迫交易...女演员想出头，真的只靠演技吗？还是必须先交出尊严，甚至人生的主动权？今天就来讲讲这部大尺度剧《爱麻夫人热映中》。故事来自1982年的同名电影，那个年代的韩国影坛，情涩片很火。女演员想出头，很多时候不是先问你会不会演，而是先问你敢不敢演，敢不敢脱...听着离谱，但这就是她们要面对的现实。剧里的大明星，郑熙兰红了，靠着漂亮的脸蛋
神似龟仙人，《龙珠》官方公布老年悟空造型，丰太郎月度插画突破百张，致敬鸟山明
2026 年 6 月，《龙珠超》漫画作画执笔丰太郎发布了其个人第 100 张龙珠主题月度插画，作品以老年时期的孙悟空为主题，一经公布便引发全球粉丝热议。这幅插画中的悟空须发皆白，标志性的发型轮廓仍在但发色已完全银白，下颌留有白色胡须。他右手拄着一根木质拐杖，左手背于身后，尽管呈现出英雄迟暮的姿态，身为武道家的腰板却依旧挺拔，裸露的手臂上血管与肌肉线条清晰可见，并未完全褪去战士本色。丰太郎在配文中明
